本书是一本鼓励摄影师更有自我意识、更有创造性思维的实用的摄影图书。书中提出的问题从整体到细节，循序渐进。从整体的问题——“我希望这个图像能达成什么”，到更注重细节的问题——“光线在做什么”“这些线条通向哪里”“我能怎么办”，引导读者了解作者的思考过程，并建立自己的思考体系。在这一过程中，本书讨论了创作引人注目的照片的一些基本技巧，涉及姿态、平衡、比例、对比度、视角、故事、记忆、象征等方面。作者将帮助读者审视自己的摄影作品，提出问题、寻找解决方案，以便创作出更具表现力的照片，更重要的是，创作出具有自己的思想和风格的照片。
本书适合有一定的摄影基础，想要精进摄影技法、提升照片美感的摄影爱好者阅读。
如果能够对自己的作品提出更合适、更有建设性的问题，你就能更有针对性地思考，并且在拍摄时会以更具创意的想法来行动，完善你拍摄流程，提高工作效率。
从大局性的问题-我想要让这张照片呈现什么样的效果？到更细节、能够帮助你实现目标的问题-光线在画面中应该起到什么样的作用？画面中的线条会将观者的视线导向哪里？我应该如何做？
在本书中，戴维将带你了解他的思考过程，从而帮助你厘清自己的拍摄思路。在这个过程中，他讨论了构成一张引人注目的照片的要素，如姿态、张力、构图、对比、视角、故事，等等。本书不是一本理论图书，而是一本非常实用的书，使你作为一名摄影师能够更自发主动地思考，对自己和自己的作品提出更多有用的问题，这样你就不仅可以拍出“更好看的照片”，而且可以拍出更震撼、更生动的影像作品。
戴维·杜舍明是一位人道主义者，也是一位环球摄影师。他追寻美景、经历探险，拍摄的足迹踏遍了七大洲。他撰写了多部关于摄影技术和摄影艺术的书籍，包括《视觉之旅》四部曲。他还是Craft and Vision的主理人，这是一个在线教育资源网站，面向摄影师和充满热情的业余摄影爱好者。
第 1部分 一张好照片 017
第 1章 它是好照片吗 019
第 2章 观众角度的好照片 029
第3章 摄影师角度的好照片 035
第 2部分 比好更好 051
第4章 更好的主题 053
第3部分 更好的表达 061
第5章 探索与表达 063
第6章 光线在做什么 077
第7章 色彩贡献了什么 083
第8章 线条和形状扮演着什么角色 097
第9章 你的视角是什么 103
第 10章 什么是瞬间的品质 115
第 11章 故事在哪里 121
第 12章 反差在哪里 133
第 13章 关于平衡和张力 145
第 14章 什么是能量 161
第 15章 如何利用空间和比例 175
第 16章 我可以再深入一点吗 187
第 17章 如何取景构图 199
第 18章 画面中有重复元素吗 203
第 19章 和谐 213
第 20章 我可以去掉更多吗 227
第 21章 目光去向哪里 233
第 22章 感觉如何 239
第 23章 神秘感在哪里 249
第 24章 还记得什么时候吗 261
第 25章 我可以使用符号吗 267
第 26章 我的表达形式是否太过具象化 279
第4部分 更好的照片 293
第 27章 照片的核心 295
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