吴诗中主编的《创意摄影》通过“课前准备篇”、“相机技术篇”、“创意篇”、“非常规创意篇”、“设计应用篇”、“作品的评价与欣赏篇”等内容，系统讲解了创意摄影的基本概念和原理，阐述了创意摄影的表达技法并附带大量的实践案例，并从不同的角度对作品进行了点评，以求拓展读者的视野。
《创意摄影》可以作为摄影、艺术设计、广告和传播类相关专业学生的摄影教材，也可作为摄影爱好者的参考书。
第一章 课前准备篇
第一节 照相机的主要部件及其常用附件
一、照相机的类型及其性能、特点
（一）光学相机的性能、特点
（二）数字相机的性能、特点
二、数字相机的主要部件与附件
（一）机身
（二）镜头
1．定焦镜头
2．变焦镜头
（三）数字相机的常用附件
第二节 数字相机与光学相机的区别
一、成像原理不同
二、记录影像的方式不同
三、感光速度不同
四、色温调节方式不同
第三节 数字影像的转换与存储
一、像素、色彩、格式
二、传感器
三、存储器
四、存储格式
第二章 相机技术篇
第一节 相机的基本操作
一、光圈
（一）光圈的作用
（二）光圈的大小
（三）恒定光圈与可变光圈
（四）设定光圈优先
二、快门
（一）快门的类型
（二）设定快门优先
（三）高速快门与低速快门
三、焦距——聚焦、定焦与变焦
（一）聚焦
（二）定焦
（三）变焦
四、景深
（一）景深与光圈有关
（二）景深与焦距有关
五、测光
（一）点测光
（二）中央重点测光
（三）评价测光（平均测光）
六、曝光控制与曝光补偿
（一）曝光控制
（二）曝光补偿
第二节 相机的高级操作
一、构图的原则
（一）突出主题
（二）陪衬体的处理
（三）画面剪裁
二、取景与透视美、构图与形式美
（一）取景与透视美
1．线条透视
2．影调透视
（二）构图与形式美
1．三分法构图
2．黄金分割法构图
3．三角形构图
4．S形构图
5．C形构图
6．圆形构图
7．矩阵排列式构图
（三）影像画面的审美规律
1．节奏与韵律
2．对称与均衡
3．变化与统一
三、光与色彩
（一）光的方向
（二）光的特性
1．时间特性
2．温度特性
（三）光与色彩
1．光与色
2．色调、明度与纯度
第三章 创意篇
第一节 发现与想象
一、果断地抢拍，记录性的影像
二、随心所欲地拍，写意式的影像
三、有目的的拍，有追求的影像
（一）追求有创意的构图
1．形状的魅力
2．线条的力量
3．质感的神秘
4．虚实的奥妙
（二）追求别致的色彩
第二节 创意与想象
一、留影与摄影
二、有目的的创作影像
（一）限制影调
（二）影调的透视
（三）限制色调
三、无目的的创作影像
四、交互的影像
第三节 室内意象
一、静物
二、人物
（一）人像
（二）人体
（三）室内人物用光
（四）道具的意义
第四节 户外意象
一、户外静物
二、户外人物
三、花卉
四、风景
五、建筑
六、户外小品与小景
第四章 非常规创意篇
第一节 追随法摄影
一、追随法摄影的意义
二、追随法摄影的拍摄技巧
三、追随法摄影的应用范围
第二节 动态法摄影
一、动态法摄影的意义
二、动态法摄影的创作技巧
三、动态法摄影的创作条件
第三节 多次曝光与多次重叠
一、多次曝光
二、多次重叠
第四节 微距摄影
一、微距摄影的技术与运用
二、微距摄影创作技巧
第五节 特技摄影
一、特技摄影的意外效果
二、特技摄影的创意
三、对非常规现象的记录
四、特技摄影的方法
（一）剪和影的效果
（二）颗粒效果
（三）模糊效果
第六节 意象摄影
一、意象摄影的观念
二、意象摄影的视角
第五章 设计应用篇
第一节 影像与设计
一、摄影与设计的共通
二、摄影在设计中的应用
（一）摄影在设计中的应用
（二）摄影创意与平面设计
第二节 影像的处理与制作
一、图片的基本处理——裁剪
二、图片的色彩调整
（一）Adobe camera RAW的照片准备工作
（二）Adobe photoshop的色彩调整功能
1．色彩调整实例
2．单色调效果实例
3．旧照片效果制作实例
三、图片的合成
（一）全景图接片
（二）从照片中提取元素——以原图为主的制作
（三）图像与图像的拼接——图片的完全创作
四、图片的特殊处理命令——滤镜
五、图片的尺寸与输出
第六章 影像作品的评价与欣赏
第一节 对影像作品的意义评价
一、影像作品的主题意义
二、影像作品的现实意义
三、影像作品的超现实意义
四、影像作品的模糊意义
第二节 对影像作品的审美评价
一、图像美
二、意象美
三、非物质的技术美
第三节 影像作品的欣赏
一、意象
二、人物
三、动物
四、风景
五、建筑
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