本漫画是科普漫画系列“图文小百科”中的一本，内容聚焦美国电影史上最后一个黄金年代——新好莱坞时期，以重要导演和代表作品为线索，简要而完整地勾勒了“新好莱坞”的全貌，展现了这场电影新浪潮的历史沿革、倡导主张、文化意义。作者视野开阔，认知全面，对这场运动的内在局限性也做了切中肯綮的分析。本书是一场对20世纪70年代美国电影

《经典动画作品分析》结合了多年的教学和创作实践经验，从多个角度对世界各国的经典动画作品进行了深入的赏析和解读，展示了动画的多样性和发展历程。旨在分析一些具有代表性和影响力的经典动画作品，并且从不同的角度和层面来探讨它们的历史背景、制作过程、艺术特点、主题意义和社会影响等方面。

本书为一部影评集，记录了作者对于《漫长的婚约》《掬水月在手》等18部影片的所思所感。书名“知法如电影”取自《无量寿经》，从字面意思上看，“法”可理解为“真相”“实相”，“电影”可译作“如电又如影”，转瞬即逝之意。作者认为，有着“第七艺术”之称的电影是对幻觉的捕捉，提供了思考的一种可能。由此，在这些影评文章中，读者不仅可

丁友东，上海大学上海电影学院党委书记、教授、博士生导师。张斌，上海大学上海电影学院副院长、教授、博士生导师。《理念变革与方法创新》是上海大学上海电影学院2023年本科与研究生教学改革研讨会的论文集。全书集中展现了在国家新文科建设和一流本科与研究生培养思想的指导下，在上海电影学院艺术技术融合发展理念的引导下，近几年来学院

本书讲述了早期中国电影史上的软硬论战；启蒙诉求、都市经验与现代民族国家等内容。

本书为国家社会科学基金艺术学资助项目成果。书稿分析当下中国地域电影的变革与创新需要地域文化的滋养与激活；从地域文化的实存、象征和源流来梳理地域电影与地域文化关联互动的历史；以相关国内外电影为参照，分析地域电影应当如何发掘、提炼、利用地域文化进行创意，探寻地域文化的诗性智慧、文化精神和象征价值；阐述地域文化的生态精神和精

本书作者阿尔谢尼·冈丘科夫讲述了自己的故事和制作电影的方方面面：从想法、创作到推广，应有尽有，也涵盖了从演员试镜、准备和拍摄到后期制作、剪辑等实践内容，这些都是作者的亲身经历和感受的凝结，为所有对电影感兴趣的人们和怀揣着电影梦的普通人打开了一个学习的渠道。

本书深入探讨了电影营销过程的每个阶段——从概念到后期制作，并阐述了每个阶段的创意决策如何影响一部电影的市场销售，是读者了解电影营销的实用指南。 在这本书中，电影营销专家施瓦茨和麦克唐纳德带领读者走入幕后，深入了解大制片厂和独立制片公司营销部门的内部运作。他们追踪了不同预算的电影(类型片、独立影片、纪录片和大制片厂投资的

本书从电影、电视、广播、纪录片等不同领域，对印度尼西亚传媒艺术的发展和历史进行梳理。

数字技术和网络技术作为推动电影变革的两大驱动力，正在使数字电影美学呈现出一系列转型：新形象、新叙事、新类型、新语言和新的本体论。本教材从智性体制、再现体制、作者体制、观看体制和审美经验等五个层面建构电影美学的知识体系，关注技术进展和美学变革的辩证关系，重审了纪实、再现、作者、风格、观众、屏幕、图像、符号、索引性、原创性