本书共7个项目。项目1引导学习者认识品牌设计从视觉识别到全域体验的演进历程，建立新时代品牌设计理念。项目2讲解品牌调研与定位的方法，培养学习者的策略思维能力。项目3解析标志、标准字、标准色等品牌元素的设计规范与流程。项目4-7聚焦实战应用，讲解品牌设计元素在多载体上的应用逻辑，专研实体产品品牌设计，探讨场景化体验品牌设

本书介绍了绣塑工艺的缘起、传承与现代创新，讲解了绣塑艺术使用的工具与材料，并通过实例展示绣塑艺术的基础技法、造型手法、工艺流程，以及实操练习。书中对传统人物、现代人物作品进行赏析，帮助学生更好地学习并掌握人物的塑造方法，也为学生后续自行创作提供丰富的实战经验。

本书以“松弛感”为核心，打破传统中式插花的刻板章法，让东方花艺美学轻松融入日常。作者拆解“三枝定骨、丰韵补材”的核心技法，详解净、双、线、立、流、繁、满七大花艺表达体系，覆盖家居瓶花、餐桌花、商业大堂花等多元场景。书中的花艺作品从一枝独秀到繁花满桶，从山野花材到中式雅枝，让读者沉浸在繁花间，无需深厚功底，只需循着心意造

本书聚焦平面广告设计,全面讲解了平面广告设计的相关知识及应用案例,内容包括平面广告设计的原理,平面广告设计基础,平面广告设计准备与构图,广告策略、创意与视觉艺术,画册设计与制作,产品广告和包装设计,企业标志与形象设计,公共活动宣传与网页设计几方面的知识、技巧和应用案例,以及平面广告设计与制作案例解析。

本书通过大量成功的广告案例,全面而深入地探讨了广告创意设计理论与实践,从广告设计的基本概念出发,逐步深入到广告设计的心理学基础、策划与执行流程、创意与表达方式、版面设计技巧,以及图文和色彩在广告中的应用,旨在为读者提供一套系统化、标准化的广告创意设计知识体系。

本书融入近年陶瓷考古新发现与新研究成果，搭建起走近中国陶瓷文化的便捷桥梁，力求让厚重的古陶瓷贴近当代日常生活，为读者了解陶瓷文化提供兼具知识性与趣味性的指引。

本教材系统构建了花艺与插花设计的知识体系与技能训练模块，内容涵盖花艺文化渊源、花材分类与保鲜技巧、色彩理论与造型法则、东西方插花风格解析、现代花艺设计方法、节庆与主题花艺设计、商业项目实践及花店经营管理等。教材以典型工作项目为主线，设置基础技能训练、综合创作实训和商业实战案例三大板块，注重理论与实践融合，配有大量步骤图

本书聚焦博物馆展览“从物到故事”的叙事转向，构建理论与实操体系。追溯展览观念从“珍宝柜”到“意义场”的演变，融合文学、电影、戏剧跨学科理论，明确“物的本体性”与“观众自由度”特质；详解叙事展览策划全流程(主题、空间设计、“物”的激活、科技应用)，直面伦理争议，以敦煌、大英博物馆等案例为支撑，助力博物馆搭建物与人的文化连

本书汇集了作者林谋旺及云南省专项资助的技能大师工作室团队近年来在剪纸技艺上的多种创意表达，通过传统与创新、东方与西方文化的交融，创作出了系列反映云南地域风土人情和乡野自然的艺术作品。内容梗概分为民族民俗文化、少数民族丽江文化、材料与形式创新以及纸艺文创开发等模块，不仅展现了云南丰富的民族文化和自然景观，还探索了纸艺材料

本书以丰富的图文资料，讲述了民间美术在五千年的积淀中凝聚的精华，从自然崇拜、图腾崇拜、灵物崇拜等早期人类的原始观念讲起，追溯了中华文明源远流长的文化根源。作者以宏观的视野对民间美术的文化根源进行了挖掘和梳理，对其造型方式和纹样所蕴含的吉祥寓意等都做了系统、详细的论述。关于开天辟地、人类起源和各类人物的神话传说，各民族的