本书首先对音乐教育进行基本的论述，包括音乐教育的发展、功能、特点、作用以及我国音乐教育的发展现状，然后对高校音乐教研观念进行探究，之后分析了音乐教育对大学生心理审美的影响，最后探讨了高校音乐教育与教学实践模式的建构、当代高校音乐教育多样化模式的创新、当代高校音乐教育多样化模式的融合以及当代高校音乐教育实践模式改革的思考

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高校音乐教育教学研究

《<申报>音乐史料辑录与研究（1912-1915）》主要收录《申报》1912年至1915年间的音乐文论史料，包括文章题目、作者、正文以及原载《申报》日期和栏目等内容。通过对1912年至1915年间《申报》的逐日逐页阅读，将其中的音乐文论史料逐条辑录，并就辑录内容与原文进行逐字校对，汇集成册。同时，为方便读者阅读和查找，

山歌是福建客家人的声音标志，内容丰富，形式多样，既具有记录民系生活和发展过程的作用，又具艺术表达职能，对其进行研究意义不言而喻。本书即以福建客家山歌为研究对象，进行多方分析。书的主体是各式分析，附录收录大量山歌原本。

《音乐基础理论（第二版）》系统地讲授了有关音乐理论的基础知识，是整个音乐学习中一个非常重要的环节，也是学习音乐及相关专业的学生必修的一门专业基础课。它将使音乐学习者获得理解音乐、表现音乐所必须具备的知识和技能。为进一步学习其他音乐课程，发展音乐才能，在专业上打下牢固的、不可或缺的基础。《音乐基础理论（第二版）》系统地讲

互联网与音乐创意产业深度融合，正在影响和改变音乐内容创作、传播和消费的模式，数字内容产业之于我国国民经济的重要性也日益凸显。互联网，尤其是移动互联网技术对音乐艺术的创作、编辑与传播等方面产生的影响亦不容忽视。本选题在密切关注中国音乐产业发展现状的基础上，更侧重于关注中国互联网环境下的，特别是以移动互联网为主的新媒体音乐

本书尝试重审80-90年代北京地区摇滚乐常常被讲述和探讨的“颠覆性”。认为其时的北京摇滚乐诞生于社会结构正在发生整体性变革的时期，从国内到全球的双重后革命语境赋予它表面上的激烈和不妥协。然而以北京地区为代表，深入分析中国摇滚的艺术形态、创作群体、传播方式及生产体系，就会发现它其实深深裹挟在社会主流思潮之内，融合化生了多

维吾尔木卡姆2005年正式列入世界级非物质文化遗产名录。木卡姆有丰富曲目,以联奏、联唱的形式组成有多种流派的套曲。本书从旋律形态入手,以《十二木卡姆·潘吉尕》套曲为例,运用律学分析手段,来描述维吾尔木卡姆在旋律进行、调式构成等方面的独特性。用音乐实例来阐述维吾尔《十二木卡姆》的艺术特色,在提取各种音调胞核与乐句材料的分

西方流行音乐鉴赏