作者通过对民族民间美术的梳理和分析，强化各类民族民间色彩的认识和差异，探索当前在民族民间美术传承和利用过程中低质化利用，同质化严重等问题的应对方式。

本书以晚清以来北京地区的戏曲表演的变革、角色为研究对象，内容涉及此一时期的宫廷供奉戏曲、男旦的兴衰、老北京的情色场所、演员社会地位的变化、票友的社会作用等多个方面，突破常见的演员加曲目的戏曲史格局，细腻而丰富地展示了以京剧为中心的近世娱乐史、风尚史，乃至大众精神史，以丰富的史料和详尽的分析复原了晚清民初“娱乐圈”的现场及其语境

本书力求尊重和遵循戏剧的本体特点，拓展戏剧研究的空间，将剧作家、剧本、导表演和剧场以及观众纳入审视范围，构建综合性、全方位、立体化的戏剧研究格局。内容包括戏剧作家与作品、戏剧理论与历史、戏剧舞台实践、戏剧接受与学术史反思、当下戏剧评论等，在综合研究基础上致力于戏剧文化生态考察及文化自信的构建。

理解文字，碑刻是根本，在《秦汉残石的模》中，作者利用自己四十年的书法生活，向普通读者倾心介绍书法审美，书法背后的故事以及临帖感受。《秦汉残石的模样/文字的故事丛书》分为六十章，以散文的形式书写。其中，大多数篇章围绕至少一部刻石作品展开，其余的篇章则围绕书法家、书法知识等内容展开。

《译制艺术导论/博士生导师学术文库》共八章，包括四个主题，分别论述译制艺术的基本属性、本体特征、视听品格以及媒介形态。第一单元两章，从纵横两个视角界定我国译制艺术的历史发展和文化属性，形成关于译制艺术的基本认识。第二单元两章，是《译制艺术导论/博士生导师学术文库》的核心，重点论述译制过程中“译”的本体特征和“制”的艺术方式，其中包括翻译艺术的五个主题和制作艺术的三种形态。第三单元两章，从节奏和语境两方面研究译制语言转换的视听品性和风格取向。第四单元三章，从引进译制、民族语译制和对外译制三个方面分

《尤金·奥尼尔关于面具的理论主张及其实践/光明社科文库》从《大神布朗》《拉萨路笑了》和《无穷的岁月》中的面具手段的分析入手，运用谭霈生教授的戏剧情境理论为分析方法，来探究奥尼尔是如何通过面具，达到现代戏剧要求现代剧作家所应达到的创作手段和技法水准。在《大神布朗》《无穷的岁月》中奥尼尔让戏剧人物戴上面具，塑造了具有双重人格的人物形象，戏剧性地展现了双重人格对人类心灵的折磨和扭曲。在《拉萨路笑了》中让群众角色戴上面具，营造出宽广宏大的戏剧背景，几乎揭示了整个人类的生存情貌，让直达生命奥义的主题蕴含其

《早期中国电影的现代主义（1922-1937电影美学）》从“电影性”的角度探索中国电影学派美学理论框架的路径，以现存从1922年到1937年间的上海出品的有影像资料传世的中国早期电影为研究对象，探索意识形态、美学和工业及技术的存在形式之间的相互作用。由此出发，《早期中国电影的现代主义（1922-1937电影美学）》也可以看作是对当下媒介研究和传播学中媒介物质性转向讨论的一种直接回应。

《想象的救赎：香港武侠电影的叙事演变与文化转型（1949-1997）/光明社科文库》以叙事演变和文化转型为关键词，将电影叙事和文化研究关联起来，以回答1949～1997年间的当代香港武侠电影在中国武侠电影作为类型片发展史上的地位，作为香港文化之重要成员在香港文化变迁中的意义这两个问题为核心目标，选题新颖且富有现实意义。《想象的救赎：香港武侠电影的叙事演变与文化转型（1949-1997）/光明社科文库》弥补了中国武侠电影研究无贯通性叙事演变史的缺陷，重构了香港武侠电影发展演变的版图，刷新了香港电影

《古代锺馗图像研究/光明社科文库》主题选择中国古代人物画和民间绘画中的驱鬼大神——锺馗，属于民俗艺术专题。锺馗是许多画家喜欢描绘的对象：不仅文人爱在岁末年初或失意时涂抹之；一些皇帝也曾描绘其形象，作为年末的礼品赏赐给臣子；坊间民间画工常将其描绘在大门或屏风上，民间年画铺更常见其身影。

《哈尔滨城市早期美术文化研究/人民日报学术文库》以图像作为主要的视觉文化主体和研究内容，以空间社会学作为解释美术文化的新范本，在互动的社会关系中，分析了从1898-1945年哈尔滨早期城市美术文化的形成以及外来文化对哈尔滨美术的影响。《哈尔滨城市早期美术文化研究/人民日报学术文库》以时间脉络为经度，以不同的美术主导者在哈尔滨建构的美术文化空间为纬度，通过美术组织、美术活动、理论传播、主要美术创作者等内容展开深入探讨，力图使近代哈尔滨城市美术文化的形成和建构问题得以明确地呈现。