色彩构成是艺术类专业的一门基础课程,对学生提升色彩感知以及系统培养学生对色彩的应用能力具有不可替代的作用。
本书从色彩构成的基础理论展开讲解,结合国际色彩流行趋势对优秀色彩构成作业进行分析,特别增加数字化色彩构成制作内容,使教学内容紧跟时代需求。本书在每章配有案例分析和课后习题,在内容上更好地满足教学的需求。
本书可作为大中专院校艺术及设计类专业学生的教材,同时也可为广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者提供参考。
前言
平面构成、色彩构成和立体构成组成的三大构成体系是夯实艺术和设计类专业学生基础能力的重要课程。其中,色彩构成对学生提升自身的色彩感知能力和色彩的应用能力具有不可替代的作用。本书作者以拓宽专业面、加强基础、实用与创新并重为编写思路,结合教学及设计实践,编写了这本《色彩构成》教材。
本书注重内容的完整性和系统性,从基础理论到实际应用进行了深入的讲述,以适应现代艺术学、设计学的发展。全书充分研究和继承传统的色彩构成研究成果和手法,吸收国内外zui新的思想和方法,同时结合了大量的学生作业和应用实例,理论联系实际,图文并茂,具有较强的实用性。本书以应用为目的,且每一章都配有案例分析和思考与练习,可以满学生学习和教师教学的需求,完善学生对色彩创意及实施应用方面的系统学习,符合应用型艺术和设计人才培养目标的要求。
近年来,有关色彩构成教学的相关理论和书籍相继出版,色彩构成教学的思考和改革也得到设计和艺术专业院校的重视。本书作者根据多年的理论研究成果和教学实践经验,在常规色彩构成基础知识介绍的基础上,结合国际色彩流行趋势对优秀作业进行讲解和分析,并按照不同专业的需求,对色彩构成的应用和表达进行了较为深入的分析。同时,特别增加了数字化色彩设计的内容,以适应当前设计及艺术的发展趋势。全书注重创新性,对设计及艺术类专业基础教学有一定的指导意义和参考价值。
本书分为六章,具体内容如下。
第yi章色彩基础理论,以色彩的基本原理为切入点,介绍了色彩的要素、常用的色彩体系、色彩的混合等内容。
第二章色彩对比,主要讲解了冷暖对比、明度对比、纯度对比、色相对比、面积对比、肌理对比等。
第三章色彩的调和设计,介绍了补色调和、纯度调和、明度调和、渐变调和等。
第四章色彩生理与心理,讲解了色彩的生理效应、色彩的心理效应、色彩的联想、色彩的情感、色彩的性格等相关知识。
第五章色彩构成与设计,包括色彩构成与环境设计、视觉传达设计、工业设计、建筑设计、动画设计、服装设计、绘画等的关系及其具体应用。
第六章色彩构成的发展趋势与配色工具,shou先分析了色彩构成的发展趋势,接着介绍色彩构成常用的配色工具,zui后通过实际案例介绍了常用的数字化设计软件的使用方
法。
本书由冼宁、王方、曹水担任主编,杨淘、吕丹娜、杨凌、隋昊、乔春梅担任副主编,郑佳梦、刘思彤、方虹博、欧育昆、孟祥宇、茹博轩、唐铭婉、杨帆、肖凌龙、关婷婷担任参编。
由于作者水平有限,难免会有疏漏之处,敬请各位读者批评指正。
编者
2017年5月
冼宁: 沈阳建筑大学设计艺术学院教授、副院长、硕士生导师。辽宁省设计学教学指导委员会副主任委员,中国建筑装饰协会设计委员会副主任委员,辽宁省装饰协会副会长。
王方:河源职业技术学院艺术与设计学院副院长,从事艺术设计教育工作20年。在国内专业期刊发表论文18篇,出版教材5部,主持省市级课题多项,指导学生参加各类设计竞赛并获奖多项。
曹水:女,汉族,辽宁沈阳人,沈阳建筑大学艺术学硕士,现任职于沈阳建筑大学设计艺术学院。主要研究方向为环境艺术及其理论、设计思维培养等,编写《进城务工:装修工人速成宝典》等著作十余种。