《影视剧创作实务》一共有十个章节,不仅从剧本的准备阶段、写作的影视语言的基本理论储备、故事冲突的设置、人物、结构、情节设置、对白、类型研究等编剧要素进行了全面的分析论述,还对当下大热的影视改编、影视剧的市场与受众进行了分析论述,比较具有时代性。该书从市场环境到创作过程构成了一个相对完整的体系,系统地研读、学习之后,就能完成一个实实在在的剧本。除此以外,该书大量的案例导入和经典剧本片段剖析,为阅读和学习该书增加了一定的趣味性和实操性。该书所引的案例有些是笔者的失败经历,有些是在学生作业中出现的比较典型的问题,许多创作观念和对创作技巧的理解都是从中加以总结的。
近些年,随着我国影视剧的迅猛发展,业内人士越来越认识到了“一剧之本”的重要性,都愿意把更多的目光和精力投放到剧本的找寻、策划和创作上,编剧正慢慢走向本应属于它的重要位置。随着科学技术的不断进步,尤其是目前全球已经进入信息化时代,以网络、手机为信息载体的新媒体的兴起,使传统广播影视备感压力;同时,越来越多的国外广播影视机构纷纷进军我国,也给本土的广播影视事业带来冲击。为了应对严峻的挑战,广播影视从业人员应该改变传统思维模式来适应不断变化的新形势。而高等院校相关专业在人才培养的体系中,理论研究和实践课程一直滞后于行业的发展,面对市场的需求、科技的发展,当下需要的是培养具有掌握“镜头+笔头+口头+手头”能力的人才,并且要以市场为导向来进行培养。
本书既是为适应高等院校影视相关专业教学而编写的教科书,也是一本为广大读者介绍影视剧本创作所需要掌握的基础知识的专业书籍。
影视剧创作归根究底就是讲述故事,用有特色的人物、曲折的情节和精巧的结构去讲好一个故事。讲故事的形式是多种多样的,运用各种形式来讲述故事的人也不尽其数,但并非每个能讲故事的人都能以影视剧的形式把一个故事讲得精彩动人、发人深省,这就是有些小说家无法成为编剧,或者将自己很成功的小说改编成影视剧搬上银幕后无人喝彩的原因。影视剧的创作有其自身的思维方式、创作规律和技巧,这些是需要研究并且加以归纳和总结的。
一些影视戏剧类的艺术院校主动承担了这方面的人才培养,开设了相关专业,吸引了许多年轻学子来寻找、实现自己的梦想。但是这个特殊专业在我国起步较晚,不仅师资少,相关教材也较匮乏,课堂上大多使用国外翻译过来的影视剧编剧书籍,如悉德·菲尔德的《电影剧本写作基础》和罗伯特·麦基的《故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理》等,但是在课堂教学实践中却发现,这些被好莱坞影视奉为经典的书籍,虽然有益于我们去梳理自己的创作理念,但是也有不少地方不太符合我们的创作实践;再加上中西方文化接受上的差异,在创作实践中,有些理论是没办法用的。所以当下很需要一本能够从多个角度用发展的眼光来看待市场环境,并时刻关注受众的心理来进行创作的影视剧编剧教材。笔者依据在武汉传媒学院讲授“影视剧剧本写作”课程的经验,明了学生在创作中普遍会产生的困惑,结合多年创作的实践编写了本书。
本书一共有十个章节,不仅从剧本的准备阶段、写作的影视语言的基本理论储备、故事冲突的设置、人物、结构、情节设置、对白、类型研究等编剧要素进行了全面的分析论述,还对当下大热的影视改编、影视剧的市场与受众进行了分析论述,比较具有时代性。本书从市场环境到创作过程构成了一个相对完整的体系,系统地研读、学习之后,就能完成一个实实在在的剧本。除此以外,本书大量的案例导入和经典剧本片段剖析,为阅读和学习本书增加了一定的趣味性和实操性。本书所引的案例有些是笔者的失败经历,有些是在学生作业中出现的比较典型的问题,许多创作观念和对创作技巧的理解都是从中加以总结的。
当然,影视理论和影视艺术本身都在不断地发展,不同需求的学习者在阅读和使用本书时,可以根据实际情况加以选择和取舍,不必拘泥于现有内容。
第一部分 剧本是什么
第一单元 剧本发展历程
一、随即阶段
二、草图阶段
三、剧本阶段
第二单元 编剧的创作准备
一、影视语言的基础单位
二、影视语言的语法功能
三、影视时空艺术
四、影视语言的特性
五、影视语言的功能
第二部分 写戏就是写冲突
第一单元 写作的前提
一、强烈的兴趣
二、表达的欲望
三、类型的确定
四、写作的维度
第二单元 “戏”的产生
一、人物性格
二、情境
三、人物与情境的关系
四、36种境遇
第三单元 “戏”的形态
一、外在冲突
二、内在冲突
第三部分 如何塑造好人物
第一单元 人物性格的差异
一、人物溯源
二、人物典型性格的塑造
第二单元 人物关系的搭置
一、人物关系搭置的原则
二、常见搭置方式
第三单元 压力设置
一、物质环境
二、社会地位
三、生活境遇
第四单元 人物弧光
一、改变性
二、动态性
三、渐进性
第四部分 构建故事结构
第一单元 叙事角度与叙事方式
一、叙事角度
二、叙事方式
第二单元 线索
第三单元 布局
一、开端
二、发展
三、高潮
四、结局
第五部分 情节设置技巧
第一单元 悬念
一、悬念设置类型
二、悬念与推理
三、悬念与视听
第二单元 误会
一、误会与冲突
二、误会的设置
第三单元 巧合
一、巧合的严密性
二、巧合的关联性
第四单元 突转
一、突转的种类
二、突转的原则
第六部分 对白之光
第一单元 对白的重要性
一、对白塑造人物
二、对白推动剧情
第二单元 设计对白的方法
第七部分 类型的模仿和超越
第一单元 类型电影
一、西部片
二、歌舞片
三、犯罪片
四、恐怖片
五、喜剧片
第二单元 类型电影各要素分析
一、公式化的情节
二、定型化的人物关系设置
三、图解式的视觉形象
第三单元 如何超越故事类型
一、类型的发展
二、类型的杂糅
第八部分 文学作品的影视改编
第一单元 文学作品影视改编的一般范式
一、互补性原则
二、相似性原则
三、再造性原则
第二单元 影视改编的“主题表达”
一、主题传达忠实化
二、主题转化通俗化
第三单元 影视改编的“人物再塑”
一、虚构人物“现实化
二、次要人物”具体化
三、人物的增加与置换
第四单元 影视改编的叙事
一、改编的叙事视角
二、改编的叙事时空
三、改编的叙事语言
第九部分 影视剧创作伦理
第一单元 影视剧媚俗化
一、媚俗化的原因
二、对媚俗化的反思
第二单元 影视剧的分级制度
一、国外影视剧分级制度
二、国内影视剧分级制度初探
第十部分 剧本创作与受众心理
第一单元 影视剧受众审美
一、影视剧受众的基本分类
二、影视剧受众审美活动的特点
三、影视剧受众的审美需求
第二单元 影视剧受众期待视野
一、历史题材影视剧——对崇高美的景仰
二、家庭婚姻伦理剧——对人间真情的歌颂,对传统伦理道德的怀念
三、青春偶像剧——现实比照与娱乐宣泄
四、警匪反特剧——英雄情绪与受众的狂欢
第三单元 从热播剧看受众审美心理的趋同
一、集体心理的寻唤——《金婚》受众心理分析
二、身份认同的焦虑和渴望——《士兵突击》受众心理分析
三、审美创新视野的突破——《潜伏》受众心理分析
参考文献