Ø 指挥教育领域的国际权威毕生经验倾囊相授。
作者唐纳德·亨斯伯格,伊斯曼管乐团指挥,伊斯曼音乐学院指挥与乐团系主任,指挥教育领域的国际权威。
作者罗伊·E. 厄恩斯特,伊斯曼音乐学院音乐教育专业教授。
Ø 囊括指挥入门的基本知识和技法,体系完备,全面解锁指挥之术。
涵括指挥技巧、总谱读法、总谱分析和一般排练程序,从执棒姿势、各种拍子的指挥动作,到各种体裁和风格的音乐的处理,再到成功的指挥必备的管理技能,详尽解析指挥之路所需的各种技能。帮助音乐爱好者从指挥的角度理解音乐,从而提升音乐欣赏层次。
Ø ding尖音乐学院多年雕琢,高效、完备、清晰、权威。
经伊斯曼音乐学院基础指挥课程多年使用并改进,采用更高效的步骤和教学顺序。增加了新的曲目,提供了分析音乐表演和训练音乐决断力的环节。以精心打造的权威教材引导指挥学习者迅速成长。
Ø 提供大量课堂练习曲目,以多种音乐风格来锤炼指挥技法。
音乐选段选自合唱、管弦乐和管乐的标准曲目,涵盖不同时期、不同风格,为指挥练习提供充足的材料。每首曲目的长度足以建立一定的音乐语境,多样的风格选择则有益且有趣。
致老师
改善大学指挥课程是高校音乐教育中普遍关注的一个问题,尤其是因为相当大比例的毕业生将会在他们未来的职业生涯中大量地运用指挥技能,并且许多人——可能是他们中的绝大多数——将不会再有额外的机会来正式学习指挥。另外,大部分学生在有限的课堂时间中获得的个别指导和指挥经验存在局限性,这无疑使学生很难取得学习成效。
考虑到课时和学生数量,怎样才能提高指挥课程的效率呢?更具体地说,我们应当思考以下问题:如何更有效地组织课堂,从而使每一位学生有尽可能多的时间来进行真正意义上的指挥?最佳的教学方式和次序是什么样的?如何兼顾共处一个指挥课堂的器乐系学生和声乐系学生?哪些曲目可以在课堂中指挥和表演?随着技巧的提升,如何将读谱和分析这两项技能融为一体?如何囊括当今成为一个成功的指挥家所需的海量背景知识和管理技能?在专注于评估和改进伊斯曼音乐学院基础指挥课程的这十年间,我们解决了包括上述在内的许多问题。在这本给器乐系或(和)声乐系学生的入门至高阶指挥课程所使用的全面、综合的教材里,我们所研究发展的指挥课程的编排和教学资料都已呈现在其中。
本书的前十个章节( 第一部分)全面地包罗了多数本科指挥课程涵盖的指挥技巧和知识,至此学生将能极好地掌握指挥技巧的基本知识和概念。然而很多老师将会发现,也是我们已经发现的,本书中所体现的更高效的步骤和教学顺序使得更有理由收录第11至14 章(第二部分)的补充资料。如果不是这样,可以根据班级的人数或每周的课时将第11 至14 章的内容分配到后续指挥课程而非指挥入门课中。这几个章节以特殊专题和技巧的形式呈现,也给那些不能在其他课程里学习到这些内容的学生提供了重要的参考资料。
本书的主要内容包括指挥技巧、总谱读法、总谱分析和一般排练程序。关于每种合奏类型的排练程序和曲目的更多详情将涵盖在随后的课程中。如果课堂成员全部由声乐系学生或器乐系学生组成,那么这项专门的知识可以轻松地合并在一起进行教学。
我们发现简明扼要的教学方式最利于学生学习,但不能把这个想法教条地运用到教学当中。本书也探讨了其他教学方式,同时我们也鼓励老师和学生考虑和分析其他可行的教学方法。
书中所有的音乐概念或肢体技能都伴有相应的音乐选段(第三部分)来作为例证和用于指挥练习。书中音乐选段的篇幅足以为指挥建立一定的音乐语境——而不是仅用三四个小节来阐明观点。我们——并不意外地——发现学生更喜欢标准的指挥曲目(他们称之为“真正的音乐”)而不是练习曲,这同时也是一个学习更多曲目的机会。另外,将书中提供的单音练习用于课堂集体指挥会非常有益。
本书中的音乐选段选自合唱、管弦乐和管乐的标准曲目,这样一来,由声乐系学生和器乐系学生组成的班级能够以一个器乐合奏队和一个合唱队的形式来演出这些曲目。假如课堂里只有器乐系学生或只有声乐系学生,也会有充足的曲目可供使用。如果班级成员没有能力演奏本书中较难的音乐选段,那么可以将其用于谱例分析,选择容易一些的音乐选段用于演奏。另外,我们建议在课堂上,学生要么演奏自己的主要乐器, 要么演奏程度较好的第二门乐器。
前面几个章节的音乐选段用于(随钢琴伴奏)演唱和与老师一同集体指挥。这是为了让学生在进行个人指挥之前能够学习和练习每个技巧——这是一种使学生快速掌握指挥基本技巧的有效步骤。当学生开始个别指挥的时候,器乐可以加入人声声部一起演奏。
后面章节中的器乐选段是为随机乐器组成的小型合奏队的表演而编排的。如有必要,学生演奏简单的音乐选段时应作好移调的准备。难度更大的音乐选段中则包含了移调演奏的声部。
训练熟练且有把握的读谱技能——诸如不同谱号、移调和配器编排技能——需要在相当长的时间里不间断地练习。不过,如果在其他课程中已经对读谱和移调有过充分的练习,并且时间不允许进行额外的练习,那么可以忽略本书中的一些读谱练习和移调练习。这些内容也可以视为一个单独的单元。另外,读谱的作业包括不同音部读谱和以作品综合分析为导向的移调练习。
附录部分(第四部分)包含了这门课的课程描述、日常练习、座位表、规划和整理表、词汇大纲以及推荐读物精选。
关于本书第二版
本书的第二版作了一些更改。基于伊斯曼音乐学院指挥课的课程评估和其他大学的指挥老师使用第一版之后的建议,本书内容进行了重新编排。这一过程证实了并非只有一种最佳方式来安排这些教学材料;尽管我们觉得目前本书的编排非常奏效,但我们也鼓励你们根据自己的喜好和需求来调整顺序。
这一版增加了新的曲目。学生们将会十分中意我们所挑选的各式各样的优质曲目。针对班级情况对本书的音乐选段进行富有创意的改编,几乎任何演唱者和演奏者的组合形式都有可能取得不错的音乐成效。同时,我们也应当鼓励学生们自行决定如何使用课堂里现有的表演资源。另外,在第二版中,音乐选段不再出现在每一章的末尾,而是以“选曲集”(第三部分)的方式呈现。这样更便于学生使用任何一个章节中的音乐选段来为当下的学习作补充练习。
本版也增加了听觉分析部分和其他练习,将让学生有更多练习分析表演和训练音乐决断力的机会。我们建议将课堂演奏录音,这样便能让学生分析真正的表演,而不是带有人为错误的表演。“指定听者”(designated listener)的练习法将给学生提供更多分析真正的表演的机会。另外,新的作业和测验让学生对于通过独立练习来掌握各种技能更具责任感。这样就可以投入更多的课堂时间来训练排练技巧和音乐领导力。
第二版中第5 章的总谱读法和排练技巧是一个全新的章节。这一章介绍了总谱研究的系统方法以及基本曲目的排练技巧。可以将该章节中所呈现的这两部分内容当作贯穿整个职业生涯的学习过程的开端。
由本出版社出版的教师教学指南现在可供购买,其内容是针对新版本的教学建议。其中讨论了时间利用的优先次序、强调音乐领导力的步骤以及其他关于课程评估和提高指挥课教学的主观和客观因素。