本书的阅读指南
2016年我们在加拿大皇家音乐学院学习期间,几乎每一位授课老师都会首先告诉我们:奥尔夫音乐教育体系不是一种孤立的天上掉下来的体系。它的诞生和发展,是奥尔夫先生和他的合作伙伴们不断地学习各种相关理论、实践体系之后,再进行创造性发展与应用的结果。
我个人的各种相关学习经验也不断地提醒我:任何受欢迎的教育体系,其中的基本规律都是一样的。
以前,曾有人告诉我奥尔夫先生说过的一句话:假如你做的事情和我一样,你就不是奥尔夫。当时我的理解仅仅是:奥尔夫音乐教育体系就是一种特别强调发展学生创造性的音乐教育体系。
而现在我的理解是:奥尔夫先生如果真的说过这句话,那么其中的含义应该并不如表面所示,即学习者不能拷贝他教材中的案例(许多西方留学归来的学者一直强调:奥尔夫音乐教育体系没有循序渐进的课程,没有教材……),而是如同孔子所说,学习者不能仅仅拷贝那些教师提供的范例、方法和流程,而必须去理解这些东西所蕴含的因果规律。当学习者真正把握了内在目的与外在的方法、流程之间相互作用的关系之后,那些教材(据说外国老师更喜欢称之为参考作品或案例)也就不再重要了。因为成熟的学习者已经可以自己另外寻找和创作能够达成同样目的的教学材料了。
所以,首先请读者不要站在这是不是正宗的奥尔夫教材的立场上来审读这本教学参考书,而只要认真体会书中的范例到底会给你带来什么样的、可以改进自身工作的启发就可以了。
其次,正如前文所说,奥尔夫音乐教育体系不是一个孤立的、从天上掉下来的教育体系,同样也不是当下一种代表教育思想和拥有教学技术的教育体系。因此,对于奥尔夫音乐教育体系与其他教育体系的相互借鉴的关系以及各个不同教育体系之间英雄所见略同的关系,我们在此也尽力做了梳理。而且我们认为:这种梳理反而更加凸显了奥尔夫音乐教育体系作为当今世界的教学体系之一的理所当然性,同时也能够丰富读者对当今世界各种先进教学体系所共同追求的教育境界的认识。
奥尔夫音乐教育体系作为被公认的特别强调培养学生创造性态度和能力的音乐教育体系之一,模仿理解应用创造再加上适时、适当的分析,是该体系明确提倡的教学流程,同时也是教育心理学理论所明确提倡的必经教学流程。本书中不但列举了其他先进教学体系遵循此理论流程的实践范例,而且尽力让所有实践范例(无论是奥尔夫音乐教育体系教师提供的,还是我们自己根据此流程创作的)都凸显这一流程应用的样态,以便读者能够比较轻松自如地将理论和实践联系起来。
本书不仅为读者提供了音乐舞蹈教学所涉及的基本的生理学、心理学等理论方面的知识,提供了国外奥尔夫教师分享的教学方法、教学原则等方面的知识,还提供了国内外教师原创的150多个具体教学案例。这些案例全部都经过了实际教学操作的考验,被学习者和执教者高度认可。而且这些教案使用了统一的表达模式,非常有利于读者从中体验到教与学的核心价值、核心经验和重要且必要的教育服务细节。
本书的案例通过注意温馨提示友情提问等特别项目,为读者的学习、思考、迁移、应用提供了自我训练的思路。其中,关于教法细节的科学原理、游戏微调变异技巧的思路分析等特别知识,都能够在一定程度上帮助读者更好地学以致用、举一反三。另外,本书的案例,还特别提供了使用相同主题、相同作品,相同游戏、相同教法、相同流程的设计安排。这也是为了遵循模仿范例是为了理解规律,理解规律是为了应用规律的原则。因为孔子所说的举一反三原则,并不能够从字面直解。孔子自己补充说:如果学生不能理解,不要往下教新内容。现代心理学也告诉我们:仅仅举一个范例,学习者是无法从中抽象、提取出普遍规律的。
基于此,本书中的使能目标阶梯项目,为新手教师提供了明晰的教学递进设计思路。其中,左栏为教师工作目标,右栏为幼儿学习目标。撰写规范是省略主语,从由主体发出的动词开始。之所以特别强调这些范文的作用,是因为很少有人注意这些教育心理学教科书反复强调过的教与学使能目标的撰写规范,而这些规范都是非常重要的。如今,本书提供了大量格式统一的范文范例,读者只要认真阅读和思考这些范文,便能够轻易掌握,不再走弯路。
遵循学习心理学的原则和奥尔夫老师的常用培训工作方式,本书采取了在案例中针对具体教学行为夹叙相应理论的撰写方式,以便读者能随时随地地从什么(what)与怎么(how)直接衔接到为什么(why)。我们希望读者用心关注这些内容,慢慢了解理解尝试应用娴熟地、创造性地该用则用。
本书中的内容,看起来是为在职幼儿教育工作者专门编写的。但是,其中的内容经过反复验证,不仅适用于已经在幼儿园工作的在职幼儿教师,以及准备去幼儿园工作的学前教育专业在校学生,还适用于在小学工作的专业音乐教师、兼职从事音乐教学的教师和中小学音乐教育专业的在校师范学生,同时也适用于独立开展线上、线下课外音乐兴趣学习课程的教师。
后,我们还希望读者能够仔细关注本书在前两章中对相关理论问题的讨论,特别是对即兴创造性表现的生理、心理学知识的阐述。这些重要知识,很可能是其他奥尔夫相关教材或音乐教育类教材从未提供过的。另外,为了帮助读者更真切地体会我们的理解,承蒙出版社支持,我们还为读者提供了相应的教学实况视频。因为我们坚信道术合一、道术相依,才是本学科未来朝着遵循教学的科学规律不断发展的应然方向。
2021年4月 南京
南京师范大学 许卓娅
案例索引
导语我学习奥尔夫音乐教育体系35 年
章 奥尔夫与中外著名音乐舞蹈教育体系
节 奥尔夫音乐教育体系
第二节 达尔克罗兹体态律动体系
第三节 拉班律动理论体系
第四节 邓肯现代舞蹈体系
第五节 约翰费尔拉班德早期儿童音乐教育体系
第六节 高瞻课程的律动目标体系
第七节 巴西战舞
第八节 王添强教育戏剧体系
第九节 现当代教育学者与孔子穿越时空的对话
第二章 从模仿到创造
节 重要观念辨析
第二节 即兴的源头
专题分析:即兴与学以致用
第三章 教学法
节 表演与欣赏、游戏、创作一体化原则
第二节 小步距循序渐进原则
第三节 站上巨人肩膀的原则
第四节 学以致用的原则
第四章 歌唱教学
节 奥尔夫课程的基本内容及典型案例
第二节 迁移应用的案例
专题分析1 :歌唱配律动的传统小游戏
专题分析2 :从一A 到底开始模式的概念详解
第五章 律动教学
节 奥尔夫课程基本内容及典型案例
第二节 迁移应用案例
专题分析:律动教学的基本流程
第六章 奏乐教学
节 奥尔夫课程的基本内容及典型案例
第二节 迁移应用案例
专题分析1 :幼儿园奏乐教学法30 年发展简述
专题分析2 :奏乐教学空间安排参考
结 语海纳百川,兼收并蓄
附 录奥尔夫音乐常用乐器
鸣 谢