本书是一本比较系统并具有启发创意思维的专业教材，书中基本囊括了视觉传达设计专业基础内容，包括平面设计概述、文字与平面设计、图形创意与平面设计、色彩与平面设计、版式设计、书籍装帧设计、标志设计、招贴设计、包装设计九章内容。每章内容之间既有分别讲述，又有过渡关联；既有专业理论知识，又有设计实践案例。同时，每章结尾都设有思考题，用来帮助学生理解与思考所授课程的内容。
本书可作为高等院校设计类专业的教材，也可作为设计爱好者和自学者的参考用书。
王友江
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王友江，北京交通大学建筑与艺术学院教授，硕士研究生导师，承担平面设计基础等课程的教学，从事绘画与平面设计语言方面的研究。1986年从事高校平面设计专业教学及设计实践工作，在高校教学工作三十余年，编写出版《设计素描》《招贴设计教程》等教材和专著多部。
目录
第一章 平面设计概述 / 001
第一节 平面设计的概念 / 002
第二节 平面设计的内容 / 002
第三节 平面设计的基本元素 / 003
思考与练习 / 005
第二章 文字与平面设计 / 007
第一节 字体设计的基本概念 / 008
一、字体设计的定义 / 008
二、字体的发展历史 / 008
三、文字发展的形态特征 / 009
第二节 字体的基本结构与形式特点 / 013
一、汉字的造字结构 / 013
二、汉字的笔画特征 / 014
三、汉字的结构类型与比例 / 014
四、汉字书写的一般规律 / 015
五、拉丁文字的基本结构 / 015
第三节 字体设计方法与应用 / 016
一、文字的大小 / 016
二、字体的形态 / 017
三、文字的粗细 / 017
四、字体的变形 / 018
五、文字的立体效果 / 018
六、手写体 / 019
七、文字与图形同构 / 020
八、对民间字体的借鉴 / 022
第四节 文字组合与应用 / 022
一、文字组合的基本概念 / 022
二、文字组合的方法与形式 / 023
第五节 字体编排设计 / 026
一、字距、行距的编排 / 026
二、文字编排形式 / 026
思考与练习 / 029
第三章 图形创意与平面设计 / 031
第一节 图形创意的概念 / 032
第二节 图形的演变与发展 / 032
第三节 传统图形的象征和寓意 / 033
一、中国传统与民间图形的形式及寓意 / 034
二、国外图形的形式及寓意 / 036
第四节 现代图形的意义与形成语言 / 039
第五节 图形创意的基本形态 / 039
一、图形的基本因素 / 039
二、图形形态的分类 / 040
三、点、线、面三元素 / 040
四、图形想象及意识 / 042
五、图形的表现形式 / 042
第六节 图形创意的构成方法 / 046
一、意念是图形创意的基本思维 / 046
二、对方形、圆形、三角形的重新审视与联想 / 047
三、一形共生 / 049
四、共用形 / 050
五、物象转换与矛盾空间 / 050
六、正负形 / 051
七、重组同构 / 052
八、物体图形与影子图形 / 054
九、渐变图形 / 054
十、物体元素更换 / 055
第七节 图形在平面设计中的应用 / 055
一、市场定位与图形 / 055
二、个性化的表现 / 056
思考与练习 / 056
第四章 色彩与平面设计 / 057
第一节 揭示色彩的奥秘 / 058
第二节 色彩的三要素与色立体 / 058
一、色彩的三要素 / 058
二、色立体 / 058
第三节 色彩与心理 / 060
第四节 人对色彩的情感 / 062
第五节 色彩与形状 / 062
第六节 色彩与信息传播 / 063
一、团体色彩 / 063
二、色彩的识别性 / 063
三、色彩在商品中的形象性 / 065
第七节 流行与色彩 / 066
一、影响人对色彩好恶的各种因素 / 066
二、流行色的产生原因 / 067
思考与练习 / 068
第五章 版式设计 / 069
第一节 版式设计基础 / 070
一、版式设计概述 / 070
二、书籍的版心 / 071
三、版面的排式 / 072
四、版式设计的要素 / 072
第二节 版式设计的形式 / 073
一、比例 / 073
二、视觉 / 073
三、中心的定位 / 074
四、视觉方向 / 074
五、对称 / 075
六、均衡 / 076
七、版心周围的空白 / 077
八、节奏与韵律 / 078
九、版面分割 / 079
第三节 版式设计方法 / 079
一、版式设计的形式概述 / 079
二、网格设计方法 / 079
三、文字在版面中的编排 / 080
四、图形在版面中的编排 / 081
第四节 版式设计的分类特征 / 083
一、书籍的版式设计 / 083
二、杂志的版式设计 / 084
三、报纸的版式设计 / 086
思考与练习 / 086
第六章 书籍装帧设计 / 087
第一节 书籍装帧简史 / 088
第二节 书籍的构成要素 / 089
第三节 书籍装帧设计的从属性 / 090
第四节 书籍装帧设计的独立性 / 091
一、立体性 / 091
二、编辑性 / 091
三、宣传性 / 092
第五节 书籍装帧设计的形式 / 093
一、文字、图形、色彩的处理 / 093
二、图形与文字的排列 / 093
三、基本形点、线、面的构成 / 095
四、把握视觉层次感 / 095
五、设计的节奏、韵律 / 096
六、黑、白、灰对比的应用 / 097
七、单纯与纯朴的设计 / 097
第六节 书籍装帧设计的原则 / 098
一、传统与现代 / 098
二、整体与局部 / 099
三、材料与手段 / 100
四、抽象与具象 / 101
第七节 书籍装帧设计的要素 / 102
一、字体形式处理 / 102
二、图像表达 / 104
三、色彩表达与运用 / 105
四、材料的应用 / 106
五、整体感 / 106
第八节 书籍的分类与特征 / 107
一、科技类书籍的设计 / 107
二、文艺类书籍的设计 / 108
三、少儿类书籍的设计 / 110
四、杂志的设计 / 112
思考与练习 / 113
第七章 标志设计 / 115
第一节 标志的定义 / 116
第二节 标志的特性 / 117
第三节 标志图形与图案的区别 / 118
第四节 标志图形的表现形式 / 118
第五节 标志的类属 / 119
一、不同国家、民族及人群的类属 / 119
二、标志的目标类属 / 119
三、标志图形符号类属 / 119
四、标志行为类属 / 120
第六节 标志设计的形式语言 / 121
第七节 标志视觉形式语言的训练 / 125
第八节 标志设计的工作程序 / 128
一、建立对企业的认识 / 128
二、市场调研 / 128
第九节 标志设计有关法律规定 / 129
第十节 标志造型的数值化——标志的制图法 / 129
第十一节 标志尺寸的规定与缩小的对应 / 130
第十二节 标志的变体设计 / 130
第十三节 标志的标准色彩 / 130
一、标准色的定义 / 130
二、标准色的设定 / 130
三、标准色的管理 / 130
思考与练习 / 130
第八章 招贴设计 / 131
第一节 招贴的定义 / 132
第二节 招贴的起源 / 132
第三节 招贴的分类、属性与作用 / 133
一、招贴的分类 / 133
二、招贴的属性 / 134
三、招贴的作用 / 134
四、招贴设计的原则 / 134
第四节 招贴设计程序 / 135
一、前期准备阶段 / 135
二、招贴创意的市场分析与策略意识 / 135
第五节 招贴广告设计创意 / 136
一、创意在广告设计中的作用 / 136
二、产生创意的过程与方法 / 137
三、招贴创意与定位策略 / 137
第六节 招贴创意视觉化的方法 / 137
一、招贴的构成要素及其作用 / 137
二、招贴的构图 / 141
第七节 招贴设计的表现 / 142
一、招贴的画面构成形式 / 142
二、招贴设计的创作手法 / 144
三、招贴设计的表现形式 / 146
思考与练习 / 147
第九章 包装设计 / 149
第一节 包装设计概述 / 150
一、包装的定义 / 150
二、包装的作用 / 150
三、包装的类型 / 152
四、包装设计适度化 / 152
五、包装设计的范围 / 152
第二节 包装设计程序 / 153
一、设计观念 / 153
二、设计定位 / 153
三、包装设计的整体创意 / 153
四、包装设计的形式策划 / 154
第三节 包装的视觉化设计 / 154
一、包装视觉化的一般规律 / 155
二、包装视觉化的设计方法 / 156
思考与练习 / 158
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