本书讲述了音乐教育理论分析, 音乐教育理论与方法, 音乐教育理论教学探究, 音乐教育心理学研究, 音乐教育心理学的广泛应用。
音乐是一种声音符号,是人们思想的载体之一。音乐的内涵中隐含了作者和表演者的生活体验、思想情怀,通过音乐,人们可以互相交流和体验。随着社会的发展,人们对音乐的需要和要求也越来越高。音乐教育是综合素质教育的重要组成部分,可以帮助人们形象地认识客观世界,发挥想象力和创造力,同时寓教于乐,使呆板空洞的理论知识通过明快的节奏、优美的旋律、悠扬的曲调传递给人们。音乐活是与人的心理活动紧密联系的,培养人的音乐能力,也不可忽视对其心理上的关注。音乐活动与人的心理活动息息相关,在音乐作品创作过程中,无论是作曲行作品创作,还是表演艺术家对作品的二度创作,都是遵循着心理学的逻辑完成的,是对创作者心理活动和精神世界的展示,也只有经由心理学的渠道,创作者才能够实现自身内心音乐世界与外界的有效连接与沟通,从而引发听众的情感共鸣,获得音乐审美的满足。由此可见,音乐活动可以说是一种心理活动的结果。因此,在音乐教育中,教师必须要加强对音乐心理学、音乐教育心理学等内容的探索,立足心理学视角推动音乐教育的发展。
本书章为音乐教育理论分析,主要介绍了国外音乐教育理论分析、中国音乐教育理论概况和当代高校音乐教育改革发展三方面内容;第二章为音乐教育理论与方法,主要内括达尔克罗兹音乐教学法、奥尔夫音乐教学法、柯达伊音乐教学法和铃木音乐教学法;第三章为音乐教育理论教学探究,分别从音乐教育理论核心素养、音乐教育理论教学设计与评价、音乐审美能力的培养和音乐教师培养与教育四个方行了详细的论述;第四章为音乐教育心理学研究,主要内括音乐教育心理学的发展、音乐听觉感知、音乐音响心理、音乐审美心理、音乐教育心理和音乐环境心理;第五章为音乐教育心理学的广泛应用,主要介绍了音乐的应用、音乐早教的应用、音乐团体辅导的应用和音乐在其他领域的应用四方面的内容。
在撰写本书的过程中,作者得到了许多专家学者的帮助和指导,参考了大量的学术文献,在此表示真诚的感谢。本书内容系统全面,论述条理清晰、深入浅出,但由于作者水平有限,书中难免会有疏漏之处,希望广大同行及时指正。
作者
21年12月
赵婷,女,1982年6月出生,人,毕业于师范大学,硕士研究生学历,现任青年政治学院学前教育学院讲师,艺术任。研究方向:声乐演唱与编教材《声乐基础与儿歌表演唱》,主持中央财政支持-学前教育双师基地课程建设项目《幼儿教师歌表演能力课程》,发表专业相关论文十余篇。
李媛媛,女,1974年2月出生,市人,师范大学音乐学院声乐副教授;硕士生导师。中国音乐家协会会员;音乐家协会会员。毕业于中国音乐学院附中、中央音乐学院声歌系获学士学位。由国家留学委选派赴莫斯科国立师范大学深造获硕士学位。现就读于韩国白石大学攻读音乐学博士学位。
研究方向:声乐演唱与持并完成师范大学科研课题5项、主要参与省部级课题2项,在核心期刊和中文核心期刊发表学术论文十余篇。曾获“师范大学优秀主讲教师”称号。多次评为音乐学院工作者。参演和举办音乐会四十余场次。多名学生保送或考取国内外学府研究生,多人次在国内外声乐比赛中获奖。
第一章音乐教育理论分析
第一节国外音乐教育理论分析
第二节 中国音乐教育理论概况
第三节当代高校音乐教育改革发展
第二章音乐教育理论与方法
第一节达尔克罗兹音乐教学法
第二节奥尔夫音乐教学法
第三节柯达伊音乐教学法
第四节铃木音乐教学法
第三章音乐教育理论教学探究
第一节音乐教育理论核心素养
第二节音乐教育理论教学设计与评价
第三节音乐审美能力的培养
第四节 音乐教师培养与教育
第四章音乐教育心理学研究
第一节 音乐教育心理学的发展
第二节 音乐听觉感知
第三节 音乐音响心理
第四节 音乐审美心理
第五节 音乐教育心理
第六节 音乐环境心理
第五章音乐教育心理学的广泛应用
第一节音乐的应用
第二节 音乐早教的应用
第三节音乐团体辅导的应用
第四节音乐在其他领域的应用
参考文献
第一章音乐教育理论分析
音乐教育价值巨大,音乐教育是优秀艺术人才诞生的基础。本章主要论述了音乐教育理论分析,内括国外音乐教育理论分析、中国音乐教育理论概况和当代高校音乐教育改革发展。
节国外音乐教育理论分析
一、欧洲古代音乐教育
公元前8世纪到公元前6世纪,古希腊的斯巴达建立了教授文化知识的“学校”,这些“学校”培养的对象主要为奴隶主阶级的子弟,旨在提升奴隶主子弟的修养,使他们能够成为合格的斗士。这些“学校”教授的内容主要是各种文化知识,同时演唱赞美诗和战歌,将音乐教育和当时的及军事放在同等重要的位置,斯巴达人的思想品质。通过音乐教育,斯巴达人民坚强的意志品质被充分地展现了出来。将舞蹈和歌唱结合起来,是斯巴达人音乐教育的,斯巴达人注重合唱,表演的体操性质的舞蹈具有强烈的战斗感,简单朴素是斯巴达人音乐表演的主要,虽然简单但是极富感染力。对于音乐教育,斯巴达人是重视的,主要表现为孩童上学年龄很早,男孩7岁就开始学,学所主要是学校,不仅如此,他们还要学和荷马史诗,因为使用乐器为诗歌伴奏也是学生的一项技能。之后,斯巴达人不断丰富和细分教学内容,这一阶段的声乐和器乐也被独立开来。
的思想家和哲学家柏拉图对音乐教育有自己的见解。柏拉图强调孩在成年之前都要学和音乐,同时也要学、几何、天文学这几门学科,之后行选拔,选拔的年龄好在30岁,经过选拔的人可行辩证法或者是哲学深层次的学拉图认为人们想象中的美和善可以通过音乐展现出来,将音乐中“节奏”和“旋律”融入人们的日常生活中,使人们的灵魂得到净化。在当时的意识形态领域,柏拉图这种超前的音乐意识可以说是罕见的,深刻影响了之后欧洲音乐教育的发展。亚里士多德是柏拉图的弟子,他继承和发展了柏拉图的思想,对音乐教行了更深层的解读,剖析了隐喻的目的。亚里士多德指出教育、消遣和精神方面的享受是音乐的主要目的,他认为音乐能净化灵魂,能对培养青年意义重大。欧洲早期的音乐教育理论受亚里士多德的思想影响颇深,欧洲早期美育的重要理论基础含亚里士多德的音乐思想。
二、中世纪及文艺复兴时期的音乐教育
教育在欧洲中世纪早期有了长足的发展,出现了众多学科,主括文法学、修辞学、辩证、几何、音乐和天文学等课程,欧洲中世纪早期的学校教育中,音乐一直是作为独立的学科而存在。初级学校教育和高级学校教育都重视音乐课程,为服务是当时音乐能,欧洲中世纪早期音乐教育的重要特征就是服务。6世纪末,格利哥里一世对音乐格外重视,将圣歌学校建立在教会的附近,除此之外,还派人土搜集和整理歌曲,将其编纂成册。在此背景下,欧洲历本规范化的音乐教科书《赞美诗唱和集》应运而生,这本音乐教科书的问世极大地推动了欧洲音乐教育的发展,丰富了欧洲音乐教育理论。7世纪左右,学校将音乐确立为一门正式的课程。这样一来,不仅圣歌是音乐学校的教学内容,音乐史等音乐理论课程也成为音乐学校重要的教学内容。文艺复兴是对旧的封建的大革命,音乐教育也受到了严重的冲击,音乐教育不再单纯以内容为主,音乐教育中的人文思想开始显露。教育内容及教育形式出现了多元化、自由化、分工化的特点,音乐教育与社会科学及自然科学的联系更加紧密之,文艺复兴运动有力地了音乐教育的发展。