Premiere Pro CC新媒体视频编辑案例教程（全彩微课版）
定 价：79.8 元
丛书名：“创新设计思维”数字媒体与艺术设计类新形态丛书
- 作者：张宝龙
- 出版时间：2023/8/1
- ISBN：9787115618412
- 出 版 社：人民邮电出版社
- 中图法分类：TN94
- 页码：222
- 纸张：
- 版次：01
- 开本：16开
全书按照由浅入深的写作方法，从基础内容开始，以实例为主，全面详细地讲解了Premiere影视后期特效制作在商业的应用。全书共7章，内容包括视频剪辑概述、走近PR的世界、字幕效果设计、视频效果设计、音频效果设计、调色效果设计、短视频剪辑全流程实战。 本书可作为普通高等院校影视摄影与制作、数字媒体艺术、数字媒体技术等相关专业的教材，也可作为想要从事影视制作、栏目包装、电视广告、后期编缉等行业的人员的参考用书。
1.本书讲解软件的功能与操作方法，再结合案例进行实操，讲练结合。
2.本书通过典型案例，解析案例的设计思路，详细介绍软件的实际操作方法，从而达到培养设计思维，提高实际操作能力的目的。
3.本书以视频制作流程为主线，在注重软件基础的同时，兼顾视频处理思路和意识的培养。同时每章章首以思维导图的形式进行内容梳理，有有助于读者理清设计思路和实操方法。
4.本书附有微课视频，通过扫描二维码观看案例操作视频、课堂案例操作视频、课后练习操作视频，提高读者的实操能力。
张宝龙， 男，黑龙江大学新闻传播学院广告学专业教师，硕士学位。研究方向为影视后期制作及相关领域，主讲课程《影视广告》、《非线性编辑》、《Photoshop高级技巧》、《影视特效制作》等课程。
第 一章 视频制作的前期准备 1
1.1 非线性编辑（NLE）
1.1.1线性编辑简介
1.1.2非线性编辑简介
1.2 视频基础知识
1.2.1数字视频
1.2.2像素
1.2.3帧速率
1.2.4帧大小
1.2.5扫描方式
1.2.6电视制式
1.2.7比特率
1.2.8视频的压缩与编解码
1.2.9 视频压缩编码标准
1.2.10 常用视频/音频格式
1.2.11 流媒体
1.3 Adobe Premiere介绍
1.3.1 视频编辑软件
1.3.2 PR是什么
1.3.3选择Premiere的3大理由
1.3.4 安装Premiere Pro系统要求
1.4 章节小结
第二章 如何快速上手制作视频
——Premiere视频制作流程快速上手
2.1 影视制作的基本流程
2.1.1前期筹备阶段
2.1.2拍摄阶段
2.1.3后期制作阶段
2.2 像烹饪美食一样的视频制作流程
2.2.1 Premiere视频制作基本流程
2.3 我的第 一个视频作品
2.4 课后练习
第三章 工欲善其事必先利其器
——如何高效使用Premiere
3.1 提高效率的方法与途径
3.2 软件核心动力——首选项设置
3.2.1 “常规”
3.2.2 “音频硬件”
3.2.3 “自动保存”
3.2.4 “媒体缓存”
3.2.5 “内存”
3.2.6 “时间轴”
3.3 效率利器——快捷键
3.4 一个秘密：尽量获取统一编码和适合后期编辑的素材
3.5 我们如何有效获得素材呢？
3.5.1 视频类免费网站资源：
3.5.2 图片类免费网站资源：
3.6 项目和剪辑的设置与管理
3.6.1项目的最佳设置
3.6.2项目管理：
3.6.3如何更有效的管理素材
3.6.4项目管理器
3.6.5剪辑的管理：主剪辑
3.6.6三种情况导致的脱机媒体
3.6.7渲染
3.7 章节小结
3.8 课后练习
第四章 Premiere实操——时间线和序列的使用
4.1 时间线与序列
4.2 时间线窗口介绍
4.2.1时间标尺与工作区
4.2.2播放指示器与节目监视器
4.2.3视频轨道
4.2.4音频轨道
4.2.5 常用命令及选项
4.3 序列的创建和设置
4.3.1使用“序列预设”创建序列
4.3.2使用“设置”自定义序列
4.3.3短视频、手机与平板电脑
4.4 序列嵌套
4.5 章节小结
4.6 课后练习
第五章 基本编辑
5.1 编辑理念与流程
5.1.1编辑理念
5.1.2编辑流程
5.2 时间线基础编辑
5.2.1基础编辑工具
5.2.2 “源”监视器（Source Monitor）编辑
5.2.3 “节目”监视器（Program Monitor）编辑
5.3 章节小结
5.4 课后练习
第六章 音频编辑
6.1 数字音频
6.1.1采样频率
6.1.2位深度
6.1.3声道
6.2 音频编辑前的准备
6.2.1音频单位
6.2.2音视频“链接”/“取消链接”
6.3 音量编辑
6.3.1效果控制窗口
6.3.2音频轨道
6.3.3 过渡效果
6.3.4音频增益
6.3.5音频剪辑混合器（与音轨混合器区别）
6.4 声道设置
6.4.1修改音频声道
6.4.2将单声道素材转换为立体声
6.5 基本声音
6.5.1 统一音频响度
6.5.2修复/降噪
6.5.3声音效果
6.6 音频过渡
6.7 音频特效
6.7.1振幅与压限
6.7.2延迟与回声
6.7.3滤波器和 EQ
6.7.4调制
6.7.5降噪/恢复
6.7.6混响
6.7.7特殊效果
6.7.8立体声声像
6.7.9时间与变调
6.7.10过时的音频效果
6.8 使用Adobe Audition 配合编辑
6.8.1使用Adobe Audition
6.8.2在Adobe Audition中编辑音频剪辑
6.8.3在Adobe Audition中编辑序列
6.9 章节小结
6.10 课后练习
第七章 视频过渡
7.1 什么是视频过渡
7.2 管理音/视频过渡（转场）文件夹
7.2.1查找效果
7.2.2设置默认过渡效果
7.2.3新建自定义素材箱
7.2.4删除自定义素材箱
7.3 使用视频过渡
7.3.1过渡原理
7.3.2添加方法
7.3.3添加过程：
7.3.4使用的建议
7.4 视频过渡的参数设置
7.4.1添加效果
7.4.2预览
7.4.3持续时间
7.4.4 对齐
7.4.5 剪辑预览
7.4.6 显示实际来源
7.4.7边框宽度和边框颜色
7.4.8反向
7.4.9消除锯齿品质
7.4.10自定义
7.5 视频过渡效果指南
7.5.1 3D运动（3D Motion）
7.5.2划像（Iris）
7.5.3擦除（Wipe）
7.5.4沉浸式视频（Immersive Video）
7.5.5溶解（Dissolve）
7.5.6滑动（Slide）
7.5.7缩放（Zoom）
7.5.8页面剥落
7.6 第三方过渡插件
7.6.1 Boris FX Sapphire蓝宝石
7.6.2 FilmImpact Transition Pack
7.6.3 Boris Continuum Complete
7.7 章节案例
7.7.1案例一：《狂野自然》电子相册
7.7.2案例二：手写字效果制作
7.7.3案例三：创建叠加的视频过渡
7.8 本章小结
7.9 扩展阅读——时间码TimeCode
7.10 课后练习
第八章 字幕与图形
8.1 字幕与图形的作用
8.1.1多媒体设计中的重要元素——字幕
8.1.2千变万化的设计元素——图形
8.2 “基本图形”窗口
8.2.1创建一个字幕或标题
8.2.2基本属性
8.2.3响应式设计-时间
8.2.4创建剪辑图层
8.2.5动态图形模板
8.3 “字幕”窗口
8.3.1导入外部字幕文件
8.3.2手动创建字幕文件
8.4 字幕设计器
8.5 使用Adobe Photoshop配合编辑
8.6 使用Adobe After Effects配合编辑
8.7 章节案例
8.7.1使用“基本图形”制作字幕
8.7.2使用“字幕设计器”制作字幕
8.7.3使用Photoshop和After Effects制作字幕动画
8.8 章节小结
8.9 扩展阅读：第三方字幕插件
8.9.1 NewBlue Titler Pro 7 Ultimate
8.9.2 Arctime Pro
8.9.3 剪映专业版
8.10 课后练习
第九章 高级编辑技术
9.1 实用编辑技术
9.1.1粘贴属性
9.1.2速度/持续时间
9.1.3帧定格
9.1.4场选项
9.1.5设为帧大小
9.2 编辑工具
9.2.1选择工具
9.2.2波纹编辑工具
9.2.3滚动编辑工具
9.2.4内滑工具
9.2.5 外滑工具
9.2.6 比率拉伸工具
9.3 修剪编辑
9.4 多机位剪辑
9.4.1方法一：“同步”建立多机位剪辑
9.4.2方法二：使用“创建多机位源序列”剪辑
9.4.3方法三：使用第三方插件同步剪辑
——PluralEyes
9.5 章节小结
9.6 扩展阅读—多机位拍摄和剪辑的技巧
9.7 课后练习
第十章 视频效果和关键帧动画
10.1 视频效果
10.1.1视频效果
10.1.2效果分类
10.1.3效果类型过滤器
10.1.4添加和删除效果
10.1.5复制、粘贴和重置效果
10.1.6效果预设
10.2 关键帧和关键帧动画
10.2.1定义和原理：
10.2.2添加、删除和跳转关键帧
10.2.3调整方式：复制和粘贴
10.2.4关键帧技巧：
10.2.5关键帧的差值
10.2.6制作一个简单的文字动画
10.3 视频效果指南
10.3.1 变换
10.3.2 图像控制
10.3.3 实用程序
10.3.4 扭曲
10.3.5 时间
10.3.6 杂色与颗粒
10.3.7 模糊与锐化
10.3.8 沉浸式视频
10.3.9 生成
10.3.10 视频
10.3.11 调整
10.3.12 过时
10.3.13 过渡
10.3.14 透视
10.3.15 通道
10.3.16 键控
10.3.17 颜色校正
10.3.18 风格化
10.4 章节小结
10.5 章节案例
10.5.1案例一：多向运动——动感片段的制作
10.5.2案例二：画中画——多画面效果制作
10.6 课后练习
第十一章 画面叠加—初级合成技巧
11.1 画面叠加
11.2 四种叠加技巧
11.2.1不透明度
11.2.2混合模式
11.2.3键控（抠像）
11.2.4蒙版
11.3 章节小结
11.4 章节案例
11.4.1日出日落——光斑特效制作
11.5 课后练习
第十二章 色彩校正
12.1 色彩及其属性
12.1.1三大属性：色相、明度和饱和度
12.1.2色彩模式
12.1.3原色、间色和补色
12.1.4色温
12.2 校色
12.2.1 Lumetri颜色
12.2.2色阶
12.2.3颜色平衡
12.3 调色
12.4 章节小结
12.5 课后练习
第十三章 渲染和输出
13.1 导出媒体
13.1.1导出的基本流程
13.1.2导出的时间和速度
13.2 导出适合互联网的视频
13.3 导出至移动设备
13.4 Adobe Media Encoder队列导出方式
13.5 章节小结
13.6 课后练习
第十四章 千锤百炼造就高手——综合案例制作
14.1 综合案例1——末世浩劫
14.2 综合案例2——《国之美》手机广告
14.3 综合案例3——《动物世界概览》栏目片头
14.4 综合案例4——笔刷擦除效果
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