本书分7章,第一章到第三章,介绍数字绘画和数字绘画所用的画图软件与硬件。第四章到第五章,主要介绍绘画的基础性知识,其中包括绘画的构图、颜色与光等绘画基础知识内容。第六章到第七章,主要介绍人物数字绘画与场景数字绘画的基础知识、绘画的方法以及创作流程。
第1章 认识数字绘画
1.1 数字绘画的产生、含义和发展历史
1.2 数字绘画的应用领域
1.3 数字绘画与传统绘画的对比分析
第2章 数字绘画工具
2.1 数字绘画软件
2.2 数字绘画风格与软件的关系
2.3 数位板的介绍
第3章 Photoshop软件
3.1 Photoshop软件概述
3.2 Photoshop软件的功能
3.3 Photoshop软件绘画模块简介
第4章 绘画构图
4.1 均衡构图
4.2 S形构图
4.3 对称构图
4.4 对角线构图
4.5 X形构图
4.6 紧凑式构图
4.7 三角形构图
4.8 九宫格构图
4.9 向心式构图
4.10 垂直式构图
4.11 变化式构图
第5章 绘画的颜色与光
5.1 颜色的属性
5.2 色彩对比
5.3 色彩的情感象征
5.4 色彩的感觉
5.5 光的理解
5.6 学生课后作业展示
第6章 人物基础篇
6.1 艺用人体解剖知识
6.2 人体比例
6.3 人物动态的练习
6.4 人物头像的练习
6.5 其他练习
6.6 人物的创作
6.7 学生作业作品展示
第7章 场景篇
7.1 场景的概念
7.2 场景透视
7.3 光在场景中的应用
7.4 学生作业练习
7.5 场景数字绘画的风格
7.6 场景数字绘画步骤
7.7 学生作品展示