这是一部以图片为核心、辅以精要文字说明的越剧经典剧目画册。聚焦《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》四大越剧经典，通过其创作手稿、演出剧照、舞美设计图、演出说明书等一手资料，系统呈现了上海越剧院对四大经典的传承脉络与艺术探索。作为上海越剧院建院70周年的献礼之作，其出版兼具艺术价值、史料价值与文化意义。
画册的四章内容分别对应四大经典，每章均以剧情提要美学赏析经典留痕弦歌永继为逻辑链展开剧情提要简明梳理核心情节；美学赏析提炼剧目独特的艺术风格；经典留痕按时间顺序呈现早期女班演出、新中国成立后经典版本、电影/电视改编等关键节点；弦歌永继聚焦新时期传承复排版本，突出代际传递。整体编排既尊重历史脉络，又凸显传承动态，符合读者从认知经典到理解传承的阅读需求。
七十载艺术积淀，四大经典永恒绽放。这本以上海越剧院建院70周年为契机精心编纂的画册，首次系统汇集《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》四大巅峰剧目的创作手稿、珍贵剧照与演出文献。它不仅是越剧艺术的视觉盛宴，更是一部鲜活的时代档案，引领读者穿越流金岁月，直观感受经典从雏形到不朽的传承与革新之路，具有极高的收藏价值
1906年，当浙江嵊州乡间的稻桶搭成戏台，唱响第一声越剧时，无人能料这乡野村语会开辟出有别于京昆的一种独特的中国戏曲美学体系。从小歌班用门板稻桶为舞台，到上海滩的霓虹大戏院，越剧用百年时间完成了一场惊艳的蜕变褪去路头戏的粗粝，吸纳昆曲的雅致、话剧的写实、电影的灵动，最终形成了自身独特的风格。百余年里，越剧涌现出一代又一代受人欢迎的优秀艺术家，锤炼出众多群众喜闻乐见的精品剧目，尤其以四大经典成就最高，流传最广，代代传承，常演常新。
越剧四大经典指《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》四个剧目，是经越剧艺术家不断实践、不断打磨而成的具有越剧代表作之称的四个作品。其之所以经典，一方面是剧目主题和内容均指向人生中的永恒面向，如爱情、生命、死亡、自由等，并着力表现附着在这些主题上面极为丰富而细腻的人性情感；另一方面是通过对不同审美范式和表现路径的开掘，为越剧艺术创造了独特的审美品格。随着时间的沉淀，四大经典体现的审美维度愈来愈清晰：《梁山伯与祝英台》的浪漫主义、《西厢记》的古典诗意、《红楼梦》的至情至性、《祥林嫂》的现实主义等，四种审美恰似四根立柱，撑起了越剧艺术的美丽穹顶，至今对整个剧种的创作仍具有无可替代的典范作用。固然，这四种审美并不能囊括全部越剧作品。越剧作为年轻的剧种，始终与时俱进，仍在不断进行创新，因此其审美是丰富多元的，是开放包容的，新的美学典范至今仍在动态生成中。但如果我们用这四种审美范式来观照越剧迄今为止所有的艺术创造，会发现成功的剧目或是浪漫与现实的共振，或是古典与现代的交融，或是个体与时代的纠缠，几乎都在用一种越剧特有的智慧，探寻剧种美学形式与人性关怀的共舞，实现对女性命运乃至人类命运的深度关照。从乡野村舍到世界舞台，这四个剧目讲述着经典的中国故事：既有冲破生死的浪漫，也有直面苦难的勇气；既存古典文脉的余韵，更见人性真相的微光。越剧追求的，永远不是博物馆模式的展演，而是在唱念做打间，让艺术成为照见时代、照见灵魂的镜子。
回望四大经典，它们不仅是上海越剧院的品牌和艺术财富，也是中国越剧艺术之源，甚至它早已超越剧种本身，成为流淌在中国戏曲血液中的审美基因，成为今天戏曲舞台取之不尽、用之不竭的创作母题。越剧在新时期创作的众多佳作，无一例外都从经典作品中汲取了丰富的营养。今天，四大经典仍在源源不断地为新编戏提供创作方法论与审美标准的支撑。鉴于此，上海越剧院以建院70周年为契机，依托剧院艺术档案室所藏资料的优势，结合社会征集资源，将四大经典形成前后有代表性有影响力的演出版本之台前幕后精华以图片的形式编撰成册，以展现越剧经典剧目的艺术魅力。画册分为四个篇章，分别对应四出经典剧目，力求从多角度呈现该剧目的创作源流、舞台艺术样貌和社会影响力。资料种类包含手稿、剧本、演出剧照、舞美设计图、演出说明书、剪报等，辅以必要的文字说明。
越剧四大经典的形成宛如一条流动的河，前人的每一次探索和实践都留下了珍贵的痕迹。并且，经典也绝非轰动一时一地的作品，而要经过创作者与观众的代代相传，在活态传承中散发出永恒的魅力。这也是编者将每一篇章分为经典留痕和弦歌永继两部分的用意所在。当然，由于资料掌握程度和编者水平的限制，经典留痕难免存在版本收录不全的情况。尤其要说明的是，在弦歌永继部分，尽管我们知悉当前有不少越剧院团都在演出四大经典，但由于版权问题以及资料收集的不便也只能割爱，而以展示上海越剧院的传承版本为主。
希望画册的出版，既能为爱好者提供丰富的视觉享受，也能为研究者积累一点资料，而我们更重要的出发点，是在建院70周年之际，致敬经典，表达对前辈艺术家的无限崇敬，彰显上海越剧院守正创新的决心！
上海越剧院成立于1955年3月，是国内外闻名的戏曲团体，国家级非物质文化遗产项目责任保护单位，全国地方戏创作演出重点院团，中国越剧传承发展基地。建院以来，剧院创编、移植、改编各类剧目450余出，荟萃了包括编剧、导演、演员、音乐、舞美人员在内的众多卓有成就的艺术家。
前 言 Ⅰ
篇章一 千古浪漫《梁山伯与祝英台》
剧情提要
美学赏析
经典留痕
越剧男班时期的梁祝戏 004
早期女子越剧的梁祝戏 006
雪声剧团《新梁祝哀史》 009
东山越艺社《梁祝哀史》 012
华东越剧实验剧团（华东戏曲研究院）《梁山伯与祝英台》 014
玉兰剧团（总政文工团越剧队）《梁山伯与祝英台》 019
20世纪50年代其他越剧团演出的梁祝戏 022
彩色越剧电影《梁山伯与祝英台》 026
上海越剧院经典版《梁山伯与祝英台》 032
弦歌永继
上海越剧院新时期传承版《梁山伯与祝英台》 040
越剧电视剧《梁山伯与祝英台》 042
（一）老艺术家主演 042
（二）青年演员主演 044
越剧电视剧《蝴蝶的传说》 046
上海越剧院新版《梁山伯与祝英台》 048
上海越剧院经典版《梁山伯与祝英台》的当代传承 052
（一）当代名家主演 052
（二）中生代主演1 056
（三）中生代主演2 058
（四）中生代主演3 060
（五）新生代主演 062
上海越剧院袁范版《梁山伯与祝英台》的当代传承 064
（一）当代名家主演1 064
（二）当代名家主演2 066
（三）中生代主演1 068
（四）中生代主演2 070
上海越剧院驻场版《梁山伯与祝英台》 072
上海越剧院小剧场《梁山伯与祝英台》 074
篇章二 古典雅韵《西厢记》
剧情提要
美学赏析
经典留痕
早期女子越剧的西厢戏 080
大来剧场及东山越艺社《西厢》 081
玉兰剧团（总政文工团越剧队）《西厢记》 084
芳华剧团《西厢记》 088
华东越剧实验剧团（华东戏曲研究院）《西厢记》 090
上海越剧院《西厢记》 096
20世纪50年代其他越剧团演出的西厢戏 102
彩色越剧电影《西厢记》 104
1962年上海越剧院《西厢记》青年版 106
弦歌永继
上海越剧院男女合演版《西厢记》 108
越剧电视剧《西厢记》 111
（一）老艺术家主演 112
（二）青年演员主演 114
上海越剧院当代名家传承版《西厢记》 116
（一）1992年复排 116
（二）2008年复排 120
上海越剧院青春版《西厢记》 122
（一）A组 122
（一）B组 124
3D越剧电影《西厢记》 126
上海越剧院中生代传承版《西厢记》 128
上海越剧院新生代传承版《西厢记》 130
篇章三 至情悲歌《红楼梦》
剧情提要
美学赏析
经典留痕
早期女子越剧的红楼戏 136
越剧改革时期的红楼戏 138
20世纪五六十年代的越剧红楼戏 142
芳华剧团《宝玉与黛玉》及《红楼梦》 152
上海越剧院经典版《红楼梦》 156
上海越剧院青年实验剧团《红楼梦》 166
彩色越剧电影《红楼梦》 169
弦歌永继
上海越剧院新时期传承版《红楼梦》 174
（一）赴日演出 174
（二）赴法演出 178
（三）赴东南亚演出 180
上海越剧院新版《红楼梦》 183
（一）徐王版1 186
（二）徐王版2 188
（三）尹袁版1 190
（四）尹袁版2 192
越剧数字电影《红楼梦》 194
（一）民乐版 194
（二）交响乐版 196
上海越剧院经典《红楼梦》的当代传承 198
（一）当代名家主演 198
（二）2000年新人版/青春版 202
（三）中生代主演1 204
（四）中生代主演2 206
（五）中生代主演3 208
（六）新生代主演 210
上海越剧院殿堂版《红楼梦》 214
（一）2015年殿堂版 214
（二）2018年殿堂版 218
上海越剧院尹袁版《红楼梦》 224
上海越剧院音越剧场《红楼梦》 228
上海越剧院驻场版《红楼梦》 234
篇章四 风雪人间《祥林嫂》
剧情提要
美学赏析
经典留痕
雪声剧团《祥林嫂》 242
1948年越剧电影《祥林嫂》 247
东山越艺社《祝福》 250
合作越剧团《祝福》 254
上海越剧院1956年《祥林嫂》 256
上海越剧院1962年《祥林嫂》 260
弦歌永继
上海越剧院1977年男女合演版《祥林嫂》 264
1978年彩色越剧电影《祥林嫂》 268
沪浙男女合演越剧团联合演出《祥林嫂》 272
（一）2005年 272
（二）2011年 274
（三）2019年 278
上海越剧院《祥林嫂》的当代传承 282
（一）当代名家主演 282
（二）中生代主演 286
（三）师生合演 288
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