影者星驰：心中的火是不会熄的（周星驰的电影人生路）_燕山刀客著_9787568071581

从贫民区长大的普通孩子，到享誉世界的华语喜剧之王，周星驰的成长经历比世界上绝大部分电影更加精彩、更为传奇。他不光是香港电影黄金时代的杰出代表，更是助力内地电影腾飞的行业翘楚。而他的作品，可以说人如电影，电影如人。他的成长经历，又与其大银幕作品紧密相连。
本书结合香港电影产业的兴衰，大致按照时间顺序，对周星驰的电影表演道路进行了深入解读。由他诠释的多数银幕形象都大大提升了角色魅力，甚至成了那一角色的天花板，而且，他所有作品都融入了自己对艺术、人生和爱情的思考，透过这些影片，我们看到周星驰的身体里似乎住着一个孩子，使得他能够始终保持不合时宜的天真、不切实际的认真、不识时务的率真，这些特质成就了今日的周星驰，也令他在中国拥有了无数忠实拥趸。
每一位喜爱周星驰的朋友，都对真善美有不懈的追求和期盼，有着改变自己命运的强烈愿望。我们庆幸能与这位天才生在同一时代，能目睹他的风采。周星驰的成功之路无法复制，但他的心路历程，以及那些以小人物为主角的经典电影，感动并鼓舞了每一个努力奋斗的年轻人：我们可以坦然当一个普通人，但要有随时准备出类拔萃的信心；我们可以承担平凡的工作，但要对推动社会进步有担当；我们可以对自己严格苛求，但对另一半要理解包容；我们要有底气活得和别人不一样，也要有勇气活得和别人一样……
这不是一本普通的电影书。如果你想感受周星驰在香港电影巅峰时代冲上巅峰的传奇，那么本书对他的成长经历有深入的分析；如果你想了解周星驰成为华语喜剧之王的秘诀，那么本书给出了令人信服的解读与剖析；如果你希望认真审视与规划自己的职业道路，那么本书提供的多个经典案例，也会令你受益良多。

自序：一年一影帝，百年周星驰
在当下的中国，*有影响力的电影人之一是一位香港明星，而且还是一位曾经专门演喜剧的“类型演员”，这似乎是一件让人意外的事情，但事实上，这一切合情合理。
虽然现如今有人戏称香港为“文化沙漠”，但在20 世纪八九十年代，它是当之无愧的全球第二大电影产业基地。
香港1997 年回归中国，在这之前它被英国殖民统治了大约一个半世纪，但它的电影行业身上的“英国烙印”并不多。香港电影*初主要模仿的是好莱坞的商业娱乐片，而不是大不列颠的小资文艺片。
香港是亚洲的一个*大都市，市民中有相当比例的人来自内地。而香港本身无法隐藏的草根气质与移民情结，自然也会深刻影响香港电影的品味与格调。正因如此，在相当长的时间里，大多数内地观众即使听不懂粤语，也照样会欣赏、喜欢甚至美化香港电影，会崇拜、模仿甚至神化那些港产电影明星。
进入21 世纪以来，随着大批香港电影人北上，以及香港本地电影工业的衰落，我们反而愈加怀念那个逝去的港片黄金时代，纷纷沉迷于老电影中不能自拔。
时代更迭，新事物层出不穷，物质产品更新换代非常容易，艺术却能历久弥新。“庆祝中华人民共和国成立70周年全国十佳电影男演员”的获奖名单中，来自20 世纪八九十年代港片巅峰时期的明星，恰好占据一半名额，这足以说明，那时香港电影的辉煌是多么空前绝后。入列“十佳电影男演员”的香港明星中，赫然就有周星驰。
周星驰正是香港电影巅峰时期草根电影人中*杰出的代表，没有之一。尽管在漫长的从业生涯中，他只拿过一次金马奖*佳男配角、一次金像奖*佳男主角和*佳导演奖，但他留下的经典作品显然比大部分影帝、影后要多得多。他真正主演的电影虽然只有几十部，但其中至少有一半可以归入经典范畴。能够做到这一点的，放眼香港电影圈，有且只有他一人。
所有由他诠释的银幕形象，都几乎成了那一角色的天花板，让之前的表演黯然失色，令之后的明星压力很大。苏乞儿、唐伯虎、宋世杰、至尊宝（孙悟空）…… 莫不如此。大导演王晶在《圆桌派》中说：“我估计这后面三十年，都很难有人追到他（周星驰）。”王晶没有任何必要恭维他，这也绝对不是溢美之词。
在香港，周星驰曾先后拿下八个年度票房冠军（包括一次四连冠），连续四次创造影史单片票房新纪录，香港影史上第一部票房破4000 万元、5000 万元和6000 万元的影片，都归在了他的名下。目前票房超过5000 万元的十部港片中，有四部是他导演的，一部是他主演的。
在内地，他三次拿下年度票房榜冠军，将中国电影单片带入了“30 亿”时代。
时至今日，周星驰主演的电影依然是各大影视平台的点播量冠军；他的影迷，从“50 后”一直扩展到了“00 后”。由此可见，在真正的经典面前，根本不存在年龄代沟一说。
“大话西游”系列、《功夫》等作品，早已超出了电影圈层，上升为全民热议的文化现象，众多网民日常使用的不少词汇、段子和表情包，都源于周星驰的电影。
随着香港电影的衰落，以及香港“东方好莱坞”地位的一落千丈，我们不难想象，像周星驰这样出身草根的“喜剧之王”，大概永远不会有下一个。
“一年一影帝，百年周星驰。”这显然并不是夸张之词，而是事实。更让人不可思议的是，偏偏是在世俗眼光中*不可能成功的他，走得*远。
曾几何时，有一则出自美国成功学大师戴尔·卡耐基之口的金句风靡全国：“一个人的成功，15% 依靠专业知识，85% 依靠人际关系。”如果这个说法是金科玉律，那么我们所知道的周星驰，注定连个四线明星都当不上。毫不夸张地说，80% 以上的香港和内地演员，“情商”都比他高，朋友都比他多，路子都比他广，但偏偏是他，能比肩成龙和周润发，成为香港影坛的超一线明星；偏偏是他，已经从台前走到幕后十二年，其作品依然是国内各大视频平台点播量的第一；偏偏是他，作品至今依然被反复模仿、致敬，并且乐此不疲；偏偏是他，从一个电影明星上升为大中华的文化符号之一，其影响力早就超出了娱乐圈。
在*注重人情往来的国度，一个被视为难交流、不合群的电影人，其知名度和影响力却远远超过了那些所谓的“社交高手”，这听起来似乎是一件非常讽刺的事情。因此，相比众多人脉强、人缘好、人气旺的明星，周星驰的演艺之路反而更有现实的借鉴意义，当然，也有更强烈的励志色彩。
周星驰的成功是不可复制的，只因他的表演天赋确实是绝大部分人不具备的。把一项才能提升到*，当然无法保证你一定会成功，因为机会很可能永远不会接近你，但是，一旦站上了公平竞争的舞台，你就可以凭借自己的才能崭露头角，脱颖而出。你只有像周星驰一样，跑龙套时就以专业的态度对待工作，而演男主角时也能毫不怯场，才叫本事。
拥有让别人取代不了的能力，当然离不了天赋，可后天的刻苦也是非常重要的，甚至更为重要。我们不能光看到周星驰在银幕上的光鲜和洒脱，却忽略他在现实生活中的辛劳与寂寞。
大家都说周星驰的身体里依然住着一个孩子，他依然保持着不合时宜的天真、不切实际的认真、不识时务的率真。所有这些特质，普通人当然无法照葫芦画瓢，因为我们不是他，没有他的底气，更没有他的实力，但周星驰的心路历程，以及他的那些经典电影，一定会让我们有所触动、有所启发，甚至有所警醒。
在不同年龄段看周星驰，会产生不同的感受：
——20 岁看周星驰，好奇的是那样古灵精怪的创意，震撼的是那般收放自如的潇洒；
——30 岁看周星驰，钦佩的是那坚韧倔强的处世态度，感动的是那无怨无悔的爱情信念；
——40 岁看周星驰，欣赏的是那份看淡得失的从容，明白的是那般宠辱不惊的淡定。
是为序。

你还可能感兴趣

我要评论