本书是一本全面探讨平面设计理论和艺术教学的著作，首先介绍了平面设计的基本概念、历史背景、原则和设计元素等基础知识，接着深入探讨了平面设计的各种技巧和方法，包括版式设计、色彩理论、字体选择、图形处理等，然后着重阐述了平面设计的教学策略、课程设置、学生评估等方面的内容，最后研究了平面设计在艺术教学中的实践应用，包括设计思维

宜兴紫砂七老，即任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉，他们不仅代表了当代宜兴紫砂艺术的最高水准，也是百年以来紫砂从业者的艺德典范。其创作风格各异，技艺精湛，深受国内外各界人士的推崇。随着时间的推移，其作品的价值愈发珍贵，亟待以专业出版物的形式，将其艺术魅力及背后所折射出的精神永久记录并传承。《大匠运斤—

《制作：人类学、考古学、艺术学和建筑学》一书由英国阿伯丁大学蒂姆·英戈尔德教授著，中国艺术研究院朱怡芳副研究员译，全书共分9个章节，首章总论4A的概念与研究方法，剩余8章从基础材料、制作手斧、建造房子、钟表设计、土丘演变、身体运动、用手制作和绘制书写等具体案例展开，应用多学科融合的研究方法，打通人类学、考古学、艺术学和

海岛棉是热带地域特色纺织材料，腰织机作为我国农业科学技术中的原始生产工具，更是自然物与人们审美表达的桥梁。《经纬的文化记忆：海岛棉与腰织机》由两者结合运用的黎族传统棉纺织技艺为切入，以图文并茂的形式翔实梳理并记录了黎族棉纺织技艺的完整工序流程。同时对比其他运用腰织机进行海岛棉纺织的族群技艺，以此分析黎锦中承载的族群文化

本书收录了由北京市教育学会美术教育专业委员会组织参评的70位教师、101位学生诗词古文剪纸作品创作心得。该作品分为小学美术、中学美术、本科师范专业三大类。其主要以中小学课本中诗词古文为创作基础，由70位优秀获奖教师、101位学生将其创作剪纸作品及其创作思路进行分享，本书内容形式多样，含文字介绍及短视频介绍，并附有获奖教

理解设计才能更好的表达自己,本书讲解品牌符号中IP设计等知识和设计方法。只要具备对设计基本规则的了解和认知，才能做出符合需求的好设计。作者以其丰富的经历和成功的案例分享给年轻的设计师们如何适应设计行业、提高设计能力，设计出瞬间打动人的设计。同时，将独特的亚洲混搭观念融入设计项目,实践文化艺术与商业设计的高度结合,让文化

缠花是我国传统工艺美术的一种，是用彩色丝线在以纸板和铜丝扎成的框架上缠绕出百花香草、翎毛瑞兽等造型的工艺品。缠花技艺一度濒临失传，近年来中央加大了对传统文化尤其是非物质文化遗产的保护及扶持力度，几近隐没的缠花艺术才得以复苏。本项目作者团队于2013年开始缠花技艺的传承和保护工作，十年来深入开展田野调查，采访缠花匠人，收

本书精心挑选了大量的图片，并以完整清晰的叙述方式，讲述标志设计各个领域的专业知识，包括标志设计概述、标志的分类、标志的构成、标志的设计程序、标志的设计禁忌等内容，呈现了标志设计领域内的广泛性与多元化特征，对于重点概念在每章开头做出显要提示。此外还添加了表格以及课外补充知识，令读者可以全面认识标志设计的起源与发展、标志设

VI设计是现代企业经营战略的重要组成部分，也是企业与消费者之间相互沟通的纽带以及企业与企业之间相互较量的重要筹码。本书结合丰富的理论知识与大量直观的国内外经典案例，系统而深入地阐述了VI设计流程、VI基础系统和应用系统、VI手册的制作以及VI设计的发展前景，提升读者对VI设计的认知水平和实践能力。 本书融理论性和实用

"《图形创意设计标准教程:全彩微课版》通过对图形造型语言、图形创意思维与表达设计等相关知识的全面介绍，用丰富的图片案例系统地介绍了图形创意的分类、特点、色彩造型设计和表现形式等多个方面，旨在拓展读者的视野，点燃其创作灵感，并为其设计之路提供有力的指导。《图形创意设计标准教程:全彩微课版》特别注重对图形创意的思维方式和组