苗绣是一种具有典型意义的民间刺绣艺术，其图案纹饰蕴含着丰富的文化内涵，折射出苗族悠久的历史与变迁。苗绣既传统又时尚，既是苗族民族文化的历史延续，又是当今非物质文化遗产资源的综合性载体，还是一种优秀的民族文化产业，在脱贫攻坚和乡村振兴中发挥着重要作用。本书是一本关于中国苗绣文化研究的著作，不仅考察了苗绣的历史、种类、分布

本书初版于1925年，英文名为Chinesebaskets，系劳佛尔在中国考察时收藏的竹篮及研究成果编撰而成。本书通过38幅图文生动呈现了中国华东、华南等地区的各式竹器。这些篮子设计精巧、美观，让人惊叹于当时竹匠的高超手艺和创意。这本书记录了当时中国人们日常生活中使用的传统竹器，呈现了丰富的文化遗产，篮子的造型不像如今

VI设计是现代企业经营战略的重要组成部分，也是企业与消费者之间相互沟通的纽带以及企业与企业之间相互较量的重要筹码。本书结合丰富的理论知识与大量直观的国内外经典案例，系统而深入地阐述了VI设计流程、VI基础系统和应用系统、VI手册的制作以及VI设计的发展前景，提升读者对VI设计的认知水平和实践能力。 本书融理论性和实用

"《图形创意设计标准教程:全彩微课版》通过对图形造型语言、图形创意思维与表达设计等相关知识的全面介绍，用丰富的图片案例系统地介绍了图形创意的分类、特点、色彩造型设计和表现形式等多个方面，旨在拓展读者的视野，点燃其创作灵感，并为其设计之路提供有力的指导。《图形创意设计标准教程:全彩微课版》特别注重对图形创意的思维方式和组

宁波特有的港口优势和人文环境，为金银彩绣的发展传播和技艺交流提供了广阔的发展契机，同时也促进了金银彩绣在技法、材质上的变革，具备了其他内陆地区刺绣所没有的发展特质，从而造就了宁波特色的金银彩绣。随着刺绣工艺的技术发展和内容充实，其纹样也日益显示出丰富性和多变性。宁波金银彩绣不仅是生活中的实用品，更是一种反映人民智慧和审

《瓶史》《瓶花谱》是中国古代极具代表性的两部插花典籍。《瓶史》由明代袁宏道撰写，意在强调花与环境的融合，注重表达文人的雅趣，对花材的选取和搭配有着独到见解。《瓶花谱》系明代张谦德所作，系统阐述插制花卉的具体技巧和花卉养护的精细方法，条理清晰。两部作品展现了古代瓶花艺术的高超水准，见证了那个时代的审美风尚和文化底蕴，是研

本书以数字化和智能化时代为背景，以经典品牌策划理论和范式为基础，以品牌策划的新内容、新特点为方向，以行业当下的热点、难点、痛点为抓手、以最新的实践和数据为案例，从理论建构、本体设计、路径设计、渠道设计、体验设计、创意设计六个方面，运用艺术学、广告学、设计学、传播学、市场营销学、消费心理学、社会学、人类学等方法，通过严谨

本书以汉唐丝绸之路上的中西文化交流和多元文化融合为基点，研究汉唐时期丝绸纹样艺术及当代各领域的设计实践。本书主要内容包括：丝绸之路上的汉唐丝绸及丝绸贸易；多元文化交流下纹样艺术的传播与融合；汉唐丝绸装饰纹样的类别及构成；丝绸之路影响下的汉唐丝绸纹样艺木特征及装饰法则；汉唐丝绸装饰纹样的审美思想；丝绸装饰纹样的活化实践。

中国纹样种类繁多、五光十色、千变万化，分布在各种器物、文物上，比如壁画、雕塑、绘画、漆器、瓷器、织锦等，本书作者团队从这些地方提取出百余种传统纹样，不但进行了重新创作，还加以文字解析。本书分为十章，分别从花卉篇、敦煌篇、青铜器篇、神兽篇、走兽篇、几何篇、福禄篇、瓜果篇、器物篇、禽鸟鱼虫篇等类别对中国纹样进行阐述，讲解纹

本书是一本基于商业与会展设计理论应用，系统阐述商业与会展设计的基本概念、特点、发展概况，以及设计流程与设计方法的教材。全书内容分为两个部分共6章：前5章为理论?认知篇，讲解商业设计、会展设计、会展设计的基本流程与方法、会展设计的要点、时代创新与未来展望；第6章为实践?创新篇，讲解会展设计的创新实践。本书旨在开拓学生关于